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幼儿美术培训心得体会

2024-06-25 21:14:06

千文网小编为你整理了多篇相关的《幼儿美术培训心得体会》,但愿对你工作学习有帮助,当然你在千文网还可以找到更多《幼儿美术培训心得体会》。

第一篇:幼儿美术培训心得体会

随着新一轮国家基础教育课程改革的实施,我校大力开展校本培训,转变教育教学观念,明确了“课题带教研,以教研促发展”的思路。在校研究课题理念下,美术学科在根据学科与课题的特点下,我组组织教师积极学习其理念和有关理论知识,大胆进行实践,有针对性地开展课题的教研活动,使我从中学到了不少东西。给我最大的感触有,明确了课题的研究方向、研究目的与课题研究的整合思路,以及在开展课题研究中实施的相关内容。

课题研究的主要目的是改进自己的教学实践,促进自己的专业发展;研究的对象是自己教育教学实际当中具体的、细小的、真实的问题;在教学实践中引导学生围绕一个或几个问题而进行的探究性学习,主要培养学生的探究能力。通过理论的学习现将本次研究体会、感悟总结如下:

一、加强学习,提高自身的理论素质

作为课题研究的实施者,有一定的教育教学理论指导实践是十分必要的。于是我在已有的理论基础上结合本校实际展开研究,阅读相关教育教学故事与案例,积极学习他人的成功经验和科学理论,使研究有效和有质。所以从一开始我就树立了终身学习的理念,非常注重理论知识的学习通过图书馆借阅、网上查阅、期刊订阅、专业书籍的购买,收集了大量相关资料,开拓视野。

二、积极开展课题的研究工作

通过阅读学习,教学实践,力求做到:

1、改变学生学习美术的方式,激发学习兴趣,提高学生与人交流合作的能力,培养学生研究问题的能力。

2、通过各种美术学习方式的实践,充分发挥学生学习的主观能动性,让他们主动参与学习。

3、通过各种美术学习方式的实践,使学生在看看、听听、想想、画画、做做等方面得到和谐发展。作为教师必须要懂教育学、心理学,应了解不同学生的学习心理特点,选择科学合理的、适合本班学生的学习策略,并在上课过程中多加思考,适时改进教学方法和策略,以艺术的眼光去对待教学,争取精益求精。在新课程改革的背景下,认真地贯穿新的教学理念,以学生发展为本,以新的教学姿态迎接新的挑战,使学生的身心都能得到健康的发展。

三、及时总结经验,改进不足

在课题研究过程中,及时总结在教学实践中的不足。由于学生性格参差不齐,接受能力有高有低,家庭环境也不同,如何培养好每个学生的学习习惯,还应在平时的实际工作中对症下药,争取寻求更好的方法。

通过开展课题研究,不仅使学生的综合素养得到有效的提升,展示出了较高的人文素养与科学素养。同时,不断吸收和消化现有的研究成果,并转化为教育资源,努力促进学生总体素养的提高,教师通过参与课题研究,也促进了自身的专业成长和综合素养的发展。

第二篇:幼儿园美术教学培训心得体会

德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞提出美术起源于游戏,他们认为:“游戏可以使人从一种理性、符号的状态还原到前符号的直觉、想象、感情和快乐,从中产生创造性的洞见和难忘、持久的喜悦”。儿童年龄越小,越是爱玩、爱表现,越是乐于接受新奇、趣味性强的东西。在幼儿园美术活动中,提倡用游戏化的方式开展美术活动,并非是把美术活动和游戏简单地结合在一起,而是强调游戏精神在美术课程中的体现,实现在玩中学,在学中玩,使幼儿能够自始至终地在活动中以饱满的情绪大胆地进行表现和创造。下面结合教学实践,就幼儿园美术活动游戏化的教学策略谈几点体会。

一、利用美术元素,开展美术游戏化活动

1.利用线条元素开展美术游戏活动。枯燥的线条练习常常让一些幼儿感到厌烦,为此,可以启发幼儿将不同的线条通过有序、无序地排列,进行组合排列而产生无穷无尽的变化。如用添画的方法,让幼儿在画有蚊子的旁边画上随意的曲线表示蚊香的烟;还可以在画有蜘蛛的旁边画上六角形的直线表示蜘蛛网。

2.利用造型元素开展美术游戏活动。生活中、周围环境中的各种自然物、生活用品信手拈来都是造型活动的素材和创作的对象,石头、松果、口罩、鞋子、椅子、皮球等等通过我们添加上形状各异的手脚、五官就成了一个个鲜活的动物、人物。

3.利用节日元素开展的美术游戏活动。我国对外开放政策实施以来,西方节日在我国日益盛行,越来越多节日走进了我们的生活,也给我们的美术活动增加了更多题材,利用各种节日制作各种不同的节日礼物,会激发幼儿更多的创作灵感和兴趣。如万圣节的南瓜灯、圣诞节的帽子、端午节的粽子、中秋节的月饼都能成为美术活动的创作源泉。

二、挖掘美术材料,组织美术游戏化活动

1.利用新型的美劳材料开展美术游戏活动。美术材料是幼儿在美术活动中表现与创造的重要工具,随着现代科学技术的迅速发展,美术活动材料日新月异,给我们带来了更加多姿多彩的创意。教师应该大胆尝试运用这些美术材料、操作工具,让幼儿从中觉得,美术活动原来就是“玩游戏”。例如:用不同的绘画颜料在不同的纸制品上呈现的变化给幼儿不断地制造惊喜。又如利用油画棒和水粉颜料开展的油水分离画、用KT板制作的拓印画、用刮画纸开展的绘画活动会让幼儿感受到画面的色彩斑斓。

2.利用生活化的材料开展各种塑形活动。教师要善于发现生活中可利用的材料,只要稍加留心就会发现生活中的各种用品,经过思考与变通就是天然的.美术活动材料和工具,如:用蔬菜作为拓印工具,可以变化出造型各怪异的蔬菜怪物;用树叶拓印出来的树叶娃娃,用勺子、叉子可以进行绘画,也可以将它们做成各种玩偶;用各种各样的水果、蔬菜可以开展造型活动。

3.利用废旧物品开展美术手工制作活动。现代社会的迅速发展使得人们越来越重视外在形象,各种各样的包装盒走进了大家的生活,利用这些包装盒经过创意加工、经过变异会激发幼儿浓烈的创作兴趣。如:可以将购物袋、纸盒、纸芯、药盒子、香烟盒等等制作动物、人物、卡通形象的原材料。

4.利用闲置玩具开展的美术游戏化活动。现代家长越来越重视对孩子的物质投资,喜欢给他们购买大量的玩具,幼儿对待玩具的态度大多数都是喜新厌旧,这些闲置的玩具也是美术活动很好的原材料和操作工具。如:用玩具汽车可以开展车轮印画,启发幼儿将轮子粘上颜料在纸上印出Z字形、O字形、8字形、格子线、一字形就可以得到不同风格的车轮印画。

三、改进教学策略,促进美术游戏化活动

游戏化的组织形式有助于激发幼儿参加美术教学活动的兴趣,提高活动的有效性,教学组织策略游戏化的实施主要体现在以下三个方面:

1.创设游戏化活动的场景,激发幼儿的美术情绪。教师可以设置游戏化的场景,以此来感染幼儿的情绪体验,让幼儿在美术活动中感同身受,带着饱满的情绪参加活动。如小班线条练习活动《关住大灰狼》,教师可以说:“我抓到了一只大灰狼,我们不能让它跑了,现在赶紧画上一些栅栏吧。”在这种情景中,幼儿的情绪很容易融入到活动中去,因为充满了对大灰狼的仇恨,在画栅栏的时候,就会把栅栏画得密密麻麻的,生怕大灰狼会因为栅栏太疏而逃跑了。

2.注意游戏化活动的语言,引发幼儿的美术热情。如:在主题绘画“小鸟”活动中,我们可以以小鸟妈妈的口吻说:“我的小鸟宝宝怎么少了一只翅膀呀?可以给我的鸟宝宝做一个漂亮的鸟窝吗?”,这样可以引发幼儿的美术创作热情。

3.关注游戏化活动的评价,满足幼儿的美术体验。评价是幼儿园教育活动整体结构的组成部分,游戏化的评价能够激发幼儿参与美术活动的热情,在评价活动中,教师应该结合活动内容用游戏化的语言进行评价。如:“卡哇伊怪兽的尾巴有尖尖的刺,一定会打败大恶魔的!”、“这块渔网太疏了,小鱼会从这里溜走的哦!赶紧加上一些渔网吧!”运用游戏化的评价能够让幼儿保持良好的创作激情,对美术活动充满热情和向往。

四、倡导有机整合,体验美术游戏化活动

1.讲究美术活动与角色游戏的整合。结合角色游戏摄影楼的主题,可以开展装饰画框、给人物、玩具动物画像的活动;在影剧院的角色游戏中,可以让幼儿学习制作广告单、门票;还可以鼓励幼儿运用折、剪、画、印等技能布置小舞台;在花店的游戏中,可以让幼儿学习插花艺术、制作花朵;还可以用折、剪、印、染的方法装饰“婚车”。

2.倡导美术活动与表演游戏的整合。表演游戏中角色所需要都可以激发幼儿制作的兴趣。如:在时装表演中可以让以设计师的身份设计制作服装。可以为表演游戏中的角色设计、制作头饰、道具。将表演游戏和美术制作活动有机结合在一起,既发展了幼儿的动手能力、创造能力又有助于培养幼儿的合作能力和解决问题的能力。

3.关注美术活动与建构游戏的整合。建构游戏与美术活动密不可分,建构游戏以造型为主,在建构游戏中教师可以引导幼儿根据相应的主题创造性地进行造型活动,有利于提高幼儿的空间想象能力。

总之,游戏作为幼儿园的基本活动,应该渗透在幼儿园的各项活动之中,特别是应融于美术活动中。通过生动有趣的游戏化教学,鼓励幼儿按照自己的意愿大胆进行美术创作活动,自由自在地表现和创造,在潜移默化中感受美术活动的乐趣,获得更大的乐趣和满足,这对于幼儿健康个性的形成,创新意识的培养具有积极意义。

第三篇:美术培训心得体会

xxxx年5月6日下午,我们园全体老师一起参加了“美术技能”的培训,这次的主讲老师是我们园的冯推珊老师,冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来,所以我们都很期待冯老师的培训能带给我们新的收获,通过本次培训我收获不少,而且感触颇深。

今年是我参加工作的第三个年头,在班级里负责美术教育活动也有接近两年的时间了,但对于幼儿绘画还是不断摸索着,怎么样教幼儿绘画,怎么样上好一节美术课,如何引导幼儿学习画画,这些都是比较困扰自己的问题,今天听了冯老师的讲座,我边听边想觉得我教的美术课很是失败,为什么这么说呢?首先,在美术课程上我没有给孩子想象、创造的空间,没有给孩子太多的欣赏时间,直接交给孩子技能,总是以范画来教学,孩子画得也特别好看,但只要孩子一脱离老师,就说我不会画了,今天冯老师也讲到了这点为什么说不会画呢,因为老师教了技能,孩子不敢画了。其次,我在教学方法上很是单一,没有灵活地使用各种绘画工具的用处,没有去激发孩子的创造能力,所以孩子的画总是千遍一律。

今天下午,冯老师给我们讲了很多画画时候的细节,也给我们看了很多的手工作品,听了她的介绍,再看着这些作品,特别是讲座的最后环节我们的老师分小组玩得“纸浆画”我们小组一起完成了作品,顿时让我觉得画画是一件非常有趣的事情。使我对幼儿园美术教育有了新的思考。

一、幼儿园美术教育活动内容要涉及各方面,兼顾各种类型。幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多,如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、水粉画、黑白线描画、版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。欣赏可以作为一个活动来开展,也可以作为某一个活动的某个环节。活动中不但要欣赏作品中的美,还要激发幼儿的想象力和创造力。在实际活动组织中,我们往往重幼儿的技能技巧的培养而忽视了引导幼儿感受美、发现美的天性。在以后工作中,我要在充分尊重幼儿的意愿下让他们又跟着老师走,对幼儿进行美术启蒙教育。

二、了解幼儿美术活动的特点,适当引导,积极评价,建立幼儿的自信心。在幼儿园经常会出现有幼儿的握着笔,迟迟不敢下手创作,呆呆的望着老师,等老师来指点;也有的一个活动下来,孩子画得都是一个样。这和我们老师平时过多的的包办代替、经常给孩子一个"范本"和固定模式、过于强调技术的成熟和画面的完整的要求是分不开的。"艺术无所谓对错",幼儿时期是一个天真无邪、充满幻想的时期,他们有自己的思想、看法,我们要把趣味性、想象、创造、表现力的培养放在第一位,以积极的语言对幼儿的美术活动,因势利导,对幼儿作品进行评价,通过各种美术活动激活他们身上的灵性和想象力,培养他们敢于创造、勇于创新的精神。

在今后工作中,我们要创设宽松的教育氛围,尊重幼儿的现状及心智水平,从其理解能力和操作水平出发让幼儿自主地按照自己的意愿进行着美术创作活动,使幼儿在保持原有经验下带动提升各方面经验,促进幼儿自主成长。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务。

第四篇:幼儿园培训心得体会

中心幼儿园的领导给了我这一次培训的机会,我感到很荣幸,通过这一周的培训,我学到了很多知识。我很高兴自己能够胜任保育员这份工作,关心和热爱每一个幼儿关注每个孩子的点滴成长,尽自己最大努力满足幼儿发展所需要的要求。

王老师的理论课讲了这几点:保育员职业道德的基本要求:忠于国家、献身教育、教书育人、勤奋学习、热爱学前儿童、遵季守法、团结协作、以身作则。

一、保育员职责《幼儿园工作规程》:

1、负责本班房舍、设备,环境的清洁卫生工作。

2、在教师的指导下管理幼儿生活,并配合本班教师组织教育活动。

3、在医务人员和本班教师指导下,严格执行幼儿园安全、卫生保健制度;妥善保管幼儿衣物和本班的`设备,玩具林娜老师教会我怎样做好托幼园所的卫生消毒和物品管理工作;幼儿园日常消毒工作,消毒方法有擦拭、浸泡、冲洗、日晒,蒸汽消毒等。

二、物品管理,基本要求:

1、保育员应做到每件物品来路明、消路清、不丢失。

2、做好记录。

3、定时将实物与记录进行核对。这些都是生活中需要积累的基本常识。

时间在幼儿慢慢的成长中过去了,对于我个人要学习的知识还很多感谢蔡园长的栽培,感谢吴老师这一路陪伴着我们,跟我们一起学习!我要争取成为一位优秀的保育员!

第五篇:美术心得体会

前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专着,书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育,促进儿童全面和谐发展的教学经验,以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究,以美术教育发展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历,以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究,她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际艺术教育变幻的风云,同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的:“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径,我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论,反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。

另一方面,我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足,它缺乏科学系统的教学体系。致使教育产生放任自流的不良后果。我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性,促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的'爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外,杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字,涉及了艺术教育的方方面面,凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书,分为上、下两篇,上篇是美术教育与人的发展,从走进基础教育天地谈起,到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析,到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法,以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述,让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点,及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中,我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张,她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度,教师的爱最具有吸引力,它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。

第六篇:幼儿美术培训心得体会

这是我第一次参加市小学美术教师的培训,这次的培训经历使我受益菲浅。虽然仅五天的时间,让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高,教育观念也得到了冼礼。总之只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:

兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。

在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中,强调评述。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。探索性:引发性(带着问题来,带着问题走。)

生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。

在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时,开始不要太难,要慢慢的深化。教师要静下心来,精心备课,耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

在教学之余,还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课,评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志,努力提高教师自身素养。我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

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