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依旧还是蓝蓝的天,依旧还是白白的云,依旧还是伟大的父爱。
——题记
突然,心里油然而生一种无名的寂寞,其中却又夹杂一种心酸的罪恶感,自己很明白为什么会这样,但是却不敢放下面子,害怕被人看出自己的弱点。这种感觉就像是正在发酵的葡萄酒,刚摘下时是青涩的味道,慢慢的在发酵过程中会悄悄变质,那是一个漫长的`世纪,只有酸的感觉陪伴。
偶然翻开尘封已久的相册,忽然发现,父亲真的老了!相片中的父亲一直微笑地看着我,眼睛似乎湿润了,抬起头,父亲正在干活,仿佛父亲知道我在看他,他朝我这边看来,我赶紧低下头,不知过了多久,再抬起头,就在这时我的眼光和父亲的眼光接触了,父亲点了点头,微笑着。霎时间,心中的心酸冲垮了眼泪的关卡。
相片中的父亲,是15年前的父亲,正值如日中天的壮年,有着黝黑的皮肤,强健的体魄,但是生活的艰辛,在他的脸上早早留下岁月的皱纹。现在,父亲早早已满头白发,岁月的痕迹早已侵略占领,看着父亲的背影,不知不觉中想起朱先生的《背影》一文,文中的父亲为了儿子艰难地爬过站台去买橘子,其实天下的父亲何尝不是这样?我们坐着,父亲们在奔波着;我们在狂欢,父亲们在某个角落抽着旱烟。
天还是朦胧时候,当其他人还在睡梦中时候,静静的,月亮还挂在天边,灰蒙蒙的街上一个身影在晃动着,哦!原来他已经早早起来工作了,为的却只是能都挣几块钱。渐渐,雾散去,人影开始拥挤,声音开始吵闹,慢慢的,那熟悉的身影被淹没。
曾经听人讲过一个现象:孩子们都喜欢母亲多点,因为母亲比较爱他们,一般孩子和母亲在一起的时间比较长,而父亲却是每天早早去工作,晚晚回来,没时间陪他们,而且通常他们会很严肃,对他们的要求也很高,所以他们会觉得母亲的爱是温柔的,但是父亲的爱却是严肃的。不过说真的,其实父亲和母亲一样爱着我们,只是他们不懂得去表达,这就是爱之深,责之切。
记得看过几篇文章,内容是我们的忏悔录,无论我们的父母是什么身份,是农民,是工人,是富翁......他们都在为我们的美好生活努力地创造条件,但是无知的我们却觉得他们肮脏,低贱。真的很让人心痛!或许在我们为人父母时才能体会我们父母的心情,体会他们的内心。
我想“父亲”这个词语的意思应该解释为:辛苦的,为了家庭操劳的,对孩子的爱是严肃的,深切的,但却总是被孩子遗忘的却又伟大的父爱的持有者,既是被孩子深爱的,赞颂为伟大的事实上确实是伟大的母爱的持有者的配偶。
无论结果是什么,父亲的爱,母亲的爱,都会陪伴着你,在你需要人安慰时像甘露一样及时;在你寂寞时,填充你空虚的心;在你伤心时,用无尽的爱修补伤口.....
突然发现,父亲是那么可爱,微笑着,心中因为他的爱而无限温暖。轻轻抚摸着父亲的头发,希望可以摸掉岁月的痕迹。靠在父亲的背上,听着那厚实的声音,闭上眼睛,安静的在父亲怀里睡着。在我的手背上有一颗闪闪发亮的水珠,我知道,那是父亲的眼泪,感觉那是他会心的微笑。
张艺谋的电影越来越返璞归真。从华丽繁琐的舞台道具和色彩气氛的渲染,发展到无任何矫饰的实物拍摄,这种变化是让人喜欢的。它让我看到一部清澈质朴的电影。《我的父亲母亲》。
这部作品一如既往,获得柏林电影节的大奖。故事情节和结构简单平淡,没有环环相扣的跌宕起伏和波澜迭起的动人心魄。从某种意义上看,它的内容仅是一张单薄的皱纸。但是因为纸张的柔软和纯白,笔触在上面的涂抹就显得自由和艳丽。
音乐。画面。人物。导演对影片每一个细节的关注都达到了极至。从而使影片的故事性显得单纯,而艺术性和人性却得到了反衬。电影的主题音乐有很大的超越。作曲三宝用了一种熟悉的乐器。我不能确定是长笛或中国的笛子,但隐隐感觉希望它是风笛。胸口好像是被温暖的潮水扑打了一下,哗的一声。那样的沉静。
那是母亲第一次看到父亲。高大英俊的城里来的男人,出现在偏僻的山村。他穿着蓝布中山装,头发理得很短,口袋里插着钢笔,笑容干净。这个男人是知识和爱情的象征,一下子就戳入母亲的灵魂。在电影里,音乐无处不在。它们是清澈温暖的水滴,渗透在每一个灵魂骚动和沉静的时候里。
一个贫瘠而淳朴的年代。但是爱情在,对知识的向往在,人性的坚忍和温暖在。
章子怡的美丽让人目眩。一种真正的因为年轻才有的气息。好像一只苹果,因为甘甜的果肉和汁液,而从嫣红的表皮里发散出甜蜜。有着不忍面对腐烂的恐惧。
18岁的章子怡在宽银幕的近镜头里,无忧无虑地袒露出没有任何化妆的脸。透明般的肌肤在阳光下像平滑的丝缎。漆黑的眼睛明亮湿润。玫瑰般的嘴唇。甚至包括脸上俏皮的雀斑。那些人老心不老,几近中年,却奋不顾身地在银幕上扮演青春少女的女人,不知道会如何感想。章子怡是值得自傲的。因为拥有青春。以此她能够不需要任何脂粉,一张素面就笑对数百万观众。
在平原的草地上,她撒开双腿,像一只小鹿一样娇憨跳跃地奔跑。这样的姿势应该是经过设计的。但是是这样的让人惊艳。那是40年前的女孩,40年前在山村的纯净空气和宽阔平原里长大的女孩,才有的奔跑。
总觉得在张的审美观里,对女性的美有一种固执的标准。不管是巩俐还是章子怡,她们总是有漆黑浓密的长发,洁白的牙齿,明亮的眼睛和灿烂的笑容。在电影里,她们是野性和桀骜的,在沉默寡言中有驴子般的倔强脾气。对人对事,有一种形式莽撞的忠诚,看起来很盲目,却又目的明确。因为确定自己想要的是什么。
也许,张表现的一直是他自己。他是个自恋的男人,像所有的艺术家,把自己的个性和理想,赋予自己所创造的作品。张挑选的每一个女演员,都是他的作品。她们是没有个性的,只映射一个男人固执而阴郁的理想。张对她们的塑造,霸道而不容妥协。他喜欢把她们放在封闭的环境里,让她们遭遇一些需要极力抗拒或者追寻的事情。
在潜意识里,我觉得张是个孤独的人,他希望与世隔绝,只保留自己真正向往的精神和希望。
他惟一涉足城市题材的电影并不出色,那仅仅是他想做的一次尝试,不能反映他的精神和思维方式,所以女主角瞿颖在里面毫无特色,只是一个漂亮花瓶。而在那些他为之而沉溺的影片里,他电影里的女性变成了他自己,她们是惟一的主角,男性角色可以模糊或者隐去。而女性的形象就像火焰一样,明亮艳丽,烧灼着整部电影的灵魂。
张挑选到的地点好像一个世外桃源。明亮的阳光照射在绿色的山谷和树林上,照射在草丛和平原上。一条迂回的泥土路。封闭的农村是张的情结。他赋予它贫穷以外的意义。好像是一个梦想起源的地方。而这次,他给了这片寂静的土地,一个关于爱情的理想。
《我的父亲母亲》,反映了一种中国式样的爱情。含蓄到无法言语,坚忍到百折不挠。一眼在人堆里看到的男人,是这样的喜欢他,做最好的食物想给他吃,总是想看到他。在冰天雪地里等待他,在荒山野林里追逐他,在地老天荒中陪伴他。
这样的爱情,也许曾经在一个湮没的年代里发生过。
也许还会一直存留在我们的理想里。
关注农民工,留守儿童现象,《城市梦想》温暖筑梦,是一部非常值得观看的温暖农民工内心的节目,节目策划的真好,企业、平台、品牌、责任都做到了。
中国改革开放以来城镇化建设非常快,但因此就业机会往大城市集中,成千上万的农民不得不涌向大城市务工。据国家统计局20xx年调查数据显示,我国农民工总量达2.8亿,外出农民工总量逾1.6亿,这相当于平均5个中国人中就有一个是农民工,过半农民工远离家乡务工。
农民工大多缺少技能、受教育程度低,他们从事的工作既辛苦酬劳又低。他们从事着清洁工、建筑工、快递员、园林工等职业。然而正是这些平凡的不能再平凡的工作却给我们的家园增添了很多美好与便利。
年轻CEO化身送奶工尝尽北漂辛酸 朴实工友平凡梦想让他动情落泪
27岁的李根建在北京从事送奶工8年,根建最大的梦想就是自己的孩子能与其它孩子一样在北京享受同等良好的教育,可非北京户籍的他们可享受的公共教育资源有限,如何能让小孩进入公办幼儿园上学一直困扰着根建。
《城市梦想》第一集《北漂的日子》中,年轻的上市公司CEO白云峰化身找工作的大学生走进根建的工作与生活,与根建一起同吃同住同劳动,在严寒的天气半夜送奶,还要一起为根建的儿子寻找幼儿园,在根建受挫但又对未来充满希望时,感性的白云峰几度落泪。
农民工在城市化进程中扮演着重要角色,“送奶工”李根建只是众多北漂送奶工中的一个缩影。《城市梦想》节目通过真实的拍摄手法让我们看到了这些城市建设者们不为人知的心酸一面,他们蜗居在城市最繁华的角落,每日起早贪黑,顶着雾霾与寒冷坚持给顾客送奶,而每瓶奶到手利润微乎其微,他们为了生存而劳动,也在为这个城市默默做出贡献。和根建一样的农民工还有千千万万,一瓶新鲜的牛奶、一条干净的街道、一座座拔地而起的建筑……都是他们的价值体现。
电视剧《我的父亲母亲》虽然是一部以爱情和亲情为题材的影视作品,但从主人公的经历来看,我读到的不只是这些,更触动我的是一个青年怎样去面对自己的人生和前途,在现实和理想之间如何做出最恰当的选择。
剧中令我感动和思考的有这样两处,首先作为知青的陈志在是否和农村姑娘张翠花结婚时就面临了人生当中一项艰难的抉择,特别是在上大学时遇到了另外一个心仪的女孩后,但面对翠花炽热的感情和照顾病重父亲的那份恩情,他犹豫不定,痛苦不堪。最后还是母亲的一句话提醒了他:在这个世界上爱情是很重要的,但比爱情更重要的是一个人的良心。在这样的善意劝说下,年轻的知识分子陈志选择了和农村姑娘翠花结婚,并一直践诺着对翠花不离不弃的誓言。
也许有人可能会说在婚姻自由还没有真正完全进入人们意识的时候,这样的婚姻也是没有什么不能理解的,但是,在那样的年代知青跟农村姑娘结婚,返城后抛妻弃子的也是大有人在的,所以不能用人们对婚姻自由的理解程度来解释知识青年对农村姑娘不离不弃的原因,而更多的应该是从感情是可以培养的,维系这种感情的更多的是一个人的良心和责任心这方面来加以理解,正如陈母所说"爱情是很重要的,但比爱情更重要的是一个人的良心"。而陈志恰是凭着一个人的良心和知识分子的良知来维持和经营着这样一份开始不是很尽如人意的婚姻。
《我的父亲母亲》另外一处的情节更是引起了我深深的思考,主人公的做法也许能为我和大多数年轻人现在所面临的困惑找到一个正确的解法。陈志大学毕业后毅然选择回农村中学教书,他喜欢清静,而且平时可以写写作,这是他的理想,但作为第一个回到农村的大学生,公社书记坚决不同意他的选择,一定要他在公社中当干部,走仕途。迫于来自各方面的压力,他最后不得不选择在公社中当一个小小的办事员,虽然偶尔也会写点小文章,但更多的是把手头的工作做好,就这么踏踏实实地干,由于做事认真负责,工作能力突出,一直被领导看好,级级攀升,即使是这样他依然觉得他的理想是当老师和写作。
人生不是你想做什么就可以做什么,而是你不想做什么却依然要做什么,就像剧中翠花劝说陈志的一样:人不能只为自己而活着。在我们这个年代可选择的东西就更多了,包括职业,现在很多年轻人在工作一段时间后发现不是自己的兴趣所在,大多数都会选择跳槽,很少有人会坚守下来,踏踏实实地干下去,然后慢慢去培养自己的兴趣,慢慢去发现工作的乐趣。或许不应该强求大家都做自己不喜欢的事,但至少在你还没有发现自己真正感兴趣的事之前,能静下心来把自己手头上的工作做好,也算是对自己和交给自己工作的人负责。人在职业生涯中最重要的也许不是对工作是否感兴趣,而是对工作是否负责任。
作为一部优秀的影视作品传达给人们的往往都是一些积极向上的内容,《我的父亲母亲》剧中值得我们学习的地方还有很多,但对于现阶段我所能深深理解和思考的主要也就这些。虽然所处的年代不一样,我们现在这个年代更崇尚自由和个性,但我们依然在承受着来自自然、人类社会乃至自身的种种束缚,我们不得不在理想和现实之间做出艰难的选择,我们需要有为理想献身的精神,但我们更需要有承认现实的残酷而坚强活下去的勇气。在不忘理想的情况下,踏踏实实做好手头的一切事,就像主人公陈志说的那样:心怀梦想,现实地活着。
星期三的晚上,我们八年级一起观看了《父亲的梦想》这部电影。他带给我的不仅是温暖人心的感受,还有深远的思考与无穷的回味。
《父亲的梦想》取材于甘肃,由甘肃环县农村“袁氏三姐妹”的真实故事改编。《父亲的梦想》主要讲了一个生活在大西北贫困山村普普通通的农民王有福一家的故事。虽然王有福是一个普通的不能再普通并有一条残疾的腿的农民,但他那金子般的心却是如此的珍贵,如此的闪光。为了自己两个女儿上大学,他天天做苦力,十几年如一日。每天拼命的干活,挣那份充满着艰辛与汗水的三十元钱。为女儿们辛苦的攒学费,最后竟攒满了一罐字。他的精神是多么的可贵,他对女儿们的爱是多么的伟大啊!
看完这部电影,我的眼睛湿润了。心里是伤心的,更是难受的。我知道父亲的梦想就是让自己的两个女儿能考上大学,能有好的人生。但我没想到这位父亲是那样的认真负责。三个女儿已经有一个放弃学业玩出打工了。他不能在放弃其他女儿的学业了,况且两个女儿的成绩非常优秀,每次都是全校第一。她们又是那样的懂事,那么的爱学习。所以每次当他听到女儿想上大学的心声是,他的心在痛。两个女儿自幼无母,他必须撑起一片天,让两个女儿安心上大学。他每天都干苦力,课他只吃一个干巴巴的馍。在家一直喝酒,为了心中的忧愁。他是一个真正的好父亲。
王有福这位朴实的父亲一生没有福,只有不幸。一开始一条腿就瘸着,后来为了多干点活攒钱,去了工地,可谁知,悲惨又降临到他的头上。他的另一条腿受伤了,十分严重。但命运之神却并没有放过他,灾难又一次在他身上发生了,在家养伤期间为了拿大女儿寄回来的信,走路不小心摔倒在地,昏迷不醒。面对着不行命运,他没有认输,几次困难打击着他,但他依然没有忘记自己的梦想。
第二天原本昏迷不醒的他突然醒了,吞吐的说出了罐子里还有学费钱。之后,他便离世。看到这里,我感动了,我彻底震撼了,似乎那一罐子装的是满满的父爱,他的一言一行实践了一个平凡父亲的伟大梦想。
父爱如山,王有福他的一言一行中透漏着对女儿浓浓的爱意,是何等的伟大啊!到现在,我心中那份温暖依然挥之不去,在心中久久驻留。
《我的父亲母亲》是张艺谋的电影中令人看得最舒服的一部。因为它没有像《菊豆》一样大玩残忍的男女权力斗争,也没有像《大红灯笼高高挂》一样的具体化政治讽喻。没有发聋震耳的控诉,换来的是简单直接的爱情故事,也难怪令一众看惯张艺谋电影的观众会有另一番感受。
但是想深一层,除了故事比较小品外,此片的风格和张艺谋以往的电影是如出一彻的。女主角是全片的重心是张艺谋电影的特色,像《菊豆》、《秋菊打官司》等,女主角都是十分刚强和富侵略性的类型。此片章子怡的角色虽然没有侵略性,但是仍然是十分刚强和主导型的人物。她和男主角的爱情很大程度上是由她作主动,一切都是她自己争取回来。故事背景为三四十年代,乡间风气应该还很保守,她敢爱敢恨的性格不是和《菊豆》巩俐霸气十足的妇人或《秋菊打官司》中刚强不屈的秋菊一模一样吗?张艺谋全力刻划的是章子怡的角色,对于父亲一角,观众实在所知不多,就是讲他被打成右派一段也没有交待,可见他电影的重点仍然是女角。
以往多见张艺谋的政治讽喻戏,想不到他写小品爱情也有一手。犹其在刻划章子怡对于男主角的感情最令人印像深刻。他把章子怡一举手一投足都拍得自然流畅,处处充满初恋味道,比起港产片所谓的爱情描写,实在高出不少。当然,章子怡一鸣惊人的演出也是令人对角色信服的原因之一,这也不能不佩服张艺谋的独具慧眼。
此片的摄影十分优美。张艺谋出身摄影,对于场景及镜头运用一向了得,今次亦不例外,田间乡野拍得悠闲舒服,令人有心旷神怡之感。现代背景采黑白拍摄、过去则用彩色,也是不俗安排。个人认为是导演想表达「过去」的爱情生活才是令章子怡的母亲角色添上色彩的美丽人生。现在父亲过世后,母亲的生活发生巨变,原本充满色彩的生活渐渐褪色,所以变成黑白。
好导演加上好演员再配合优秀的摄影,剧情平淡但是处理十分认真,令人看得舒服。此片可以说是近年十分值得一看的佳作。
刚看过了肖央的《父亲》,感觉导演有很多故事想说,运了半天气,张开嘴,却什么也没说出来。“什么也没说出来”有些夸张,应该是“没说出什么来”,东一榔头西一棒子,零碎不堪。片子该给力的地方给不上力,多次把观众胃口吊足却不把肉喂到观众口中,令人非常痛苦,每次期待情节的高潮却无法得到高潮,于是就在这种磨磨叽叽的混沌和拖沓之中再也无法达到高潮。难道让人达到高潮的办法就是让主题曲响起?故事不到位,靠音乐也没戏啊…说实话我很想被感动得哭一把,但是真哭不出来。打个比方,水煮到100度才能沸腾,导演只煮到70度就想让水沸腾,水怎么沸腾?也许只有那些沸点低的观众和那些真实生活刚好和片中情节吻合的观众才能沸腾吧…感觉这个片子基础都还没打牢就急于炫技,很令人遗憾。就像菜没炒熟就急于放上佐料和调味品出锅端上餐桌,虽然佐料和调味品会提升菜的口味,但是没煮熟的菜再怎么调味也一定不会真正好吃。倒不如把剧本写扎实了再动手拍不迟,既然想走真情感人的路线就不要急功近利,把剧本夯实了,片子晚几年上又能怎样,总比现在的这样就上映情况好很多吧,毕竟形式是无法弥补内容的不足的,任何脱离了内容的形式都没有意义,故事都不到位,炫技毫无作用,甚至还会给片子减分。而且这又不是拍广告,要赶着最佳的时期投放市场。如果说《老男孩》拍的还不错感动了一批人的话,那是因为《老男孩》的故事与导演发生在同一个年代,有生活,有体验。而《父亲》这个片子,感觉导演还驾驭不了那个年代的厚重感,剧本漏洞不在少数,无疑影响了情节发展的张力,始终深入不进去,总在上面飘着,自然也就无法把影片推向高潮。杨庆生说的好,导演不是万能的,哪个导演也不是什么片都能拍,要拍自己经历过的、很熟悉的题材,不要轻易去碰那些自己发言权不足的题材。如果说《老男孩》把导演推向了一个顶峰,那么之后的几部片子真是有些急功近利,反而在一点点瓦解和摧毁自己的名誉。
肖央的《父亲》让我想起了王竞的《一年到头》,相比之下,肖央的《父亲》真是相形见绌。看过了王竞的《一年到头》才知道什么叫做“绝对的基本功扎实”,真是无懈可击,每个戏剧冲突都安排的非常自然合理,毫不做作,不像有些商业片,明显是为了编剧而编剧,剧本编不圆,就故意制造出一个矛盾去让剧情显得合理,这种故意捏造出来的矛盾让人感觉特别低劣,一眼就看出来了。话题回到肖央的《父亲》,总感觉故事还没写到位就开始炫各种设备和摄影技巧,难怪穆德远的《数字时代的摄影》会把他的《老男孩》当作反面教材写进书里。我很同意,当摄影不能为讲故事而服务时,再好看的画面也没有意义,甚至只能起反作用。
关于《父亲》这个片子,想说的大概就这些,下面检讨一下自己…
其实批评了半天人家的片子,自己又有什么资格说这些。人家一句话:“有本事你也拍个东西给我看看?”我立刻歇菜。我在这里说了半天,人家不照样是钱挣着,名誉赚着,生活滋润着。所以还是做自己的事,让别人说去吧。努力就是了,总有一天拍出别人拍不出的东西。
原著里的风衣少年,首次登场的亲昵笑脸,这是我对时生的印象。
和其他东野圭吾的作品风格不太像,亲情牌的穿越故事多了很多人情味,看书的时候就非常喜欢。没想到竟然被最爱的翔君出演过剧,少年sho的时生吊足了胃口,终于找个时间认真的看完了,除了治愈的sho酱外还有满满的温馨感,是很好的剧呢。
穿越回25年前的时生,面对一个比自己还要热血莽撞的爸爸,陪着对方共同生活了漫长的两周,改变命运的两周。太一桑演的热血青年爸爸其实有点不习惯,相比还是喜欢中年爸爸的形象,很温暖的噢多桑。如果当年拓实没有遇见莫名其妙穿越到回去的时生,可能还是一个怨天尤人的废柴青年,没有上进心,脾气暴躁,永远都不会和妈妈和解的莽撞青年。遇见了时生,被时生各种臭骂,竟然开了窍成熟了许多, 19岁的时生,比爸爸更成熟的时生,教会了青年拓实别逃避现实,无论如何都要努力下去。呐,Takumi 桑,多年后的你被生活所累,差点忘记了和时生共同生活的两周,最终又在时生的病床前回忆起过往的一点一滴,是什么心情呢。
我很喜欢关于“生命”“存在”这种题材的作品,时生只活了20年,一出生就被注定了的命运,即便这样也要将他生下来的父母,时生费劲一切力气想要告诉这样的爸爸妈妈,能成为你们的孩子,实在太好了。
如果知道自己只能活很短的时间,会不会怨天尤人,低沉颓废。可是时生是那样一个阳光的孩子,原著里面的时生很理性,很开朗,他享受了自己短暂的人生,在有限的时间里,他活的很开心。在穿越回过去的时候看见爸爸房间的古董海报、旧时的易拉罐拉环,对这一切感到新奇而怀念的时生,我真的好喜欢。
剧里的其他人物也很有两点,千鹤真的是个很好的女孩,无私的爱着Takumi,给了Takumi无数次机会到默默离开。她在小酒馆里为心情不好的XX桑(后来的未婚夫君果咩忘记名字了)用毛巾办成蜥蜴的样子实在太可爱了,戳中萌点。竹美也是,非常可爱的女孩~ 演员也很漂亮呢~
在事件解决了之后,成长后的Takumi来到医院向千鹤道别,这个scene看得我泪流满面……当回忆起千鹤和takumi曾经一起的时光的时候,千鹤感谢takumi曾经让他这么开心,takumi说,我才应该这么说。千鹤没有喜欢错拓实,虽然是个急性子略暴躁的热血青年,但在前女友遇到危险的时候, 却还是选择了努力去救千鹤。如果不能在一起,至少要好好的,笑着道别。嗯,这是很戳的一段。
那么,感谢樱井翔君,出演这样的一个角色 ,虽然说实话当年的sho演技还略显生涩,不过那朝气的笑脸和温柔的语调和我心里的时生已经很接近了。尤其喜欢sho笑起来的样子,第一个镜头当你笑着出现在游乐园里的时候我的心都要融化了。
其实一切的一切努力都只想要告诉你,谢谢你给我生命,能在有限的生命里,能遇见你,真是太好了。 奇迹还会出现的吧,作为爸爸的儿子和第一个朋友的ときお、また会えるかな?
略吐槽一下:整部剧就没换过衣服嘛(虽然有裸体泡汤镜头……
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