千文网小编为你整理了多篇相关的《妖猫传观后感》，但愿对你工作学习有帮助，当然你在千文网还可以找到更多《妖猫传观后感》。
第一篇：妖猫传观后感
花了两个小时看了一部看不懂的电影，心里满是憋屈。还是简单低俗比较适合我。陈凯歌的《妖猫传》不就是白居易写长恨歌不满意，正好出现了猫妖，发生一系列的故事还原了杨贵妃的故事。让白居易身临其境，然后说明了什么道理呢？我没看懂。看特效场景倒是不错，大制作大手笔。
细细回味和思考，还是要写点观后感，不然这两个小时就浪费了。但事实是去看了评论才懂得其中的内涵。贯穿整部作品的不是法术，而是幻术。幻术代表着美好与虚假，真相往往残酷无情的。空海所追求的无上密正是接纳虚假和残酷，拥抱美好，世界并不全然是完美的。这部电影可以分成五个故事，即空海求无上密的故事；白居易写长恨歌的故事；白龙复仇的故事；丹龙解脱白龙赎罪的故事；还有杨玉环的故事。五个故事交叉同时进行，当到电影的最后一刻，这五个故事完美的结合起来。空海求得无上密，白居易定稿长恨歌，白龙放下仇恨得到解脱，丹龙成功为白龙解脱。
不得不说，编剧导演用心了。简单的看一遍，不去看底下的评论，说实话这些深奥的东西，我只看出皮毛。一念执着，一生难以解脱。真实和虚假，残酷与美好都要学会去接受。正是如此，活着才能洒脱，自在。
第二篇：《妖猫传》观后感
云想衣裳花想容这是电影里妖猫引领白居易和日本高僧空海去寻找李白诗歌里歌咏的杨贵妃。当这句诗句出现在电影里时，你就不得不为这句诗着迷。云朵也想身披七彩霓裳羽衣，更何况是窗外娇嫩的花朵呢。而身处深宫的杨贵妃又该是怎样美艳。云朵、花朵都比不上她的天姿国色。
这部电影改编自日本一本魔幻系列小说《沙门空海之大唐鬼宴》。故事对白居易、李白、杨贵妃这三位有名的历史人物进行了根据部分史实的故事延伸重构。将大唐盛世和大约三十年后白居易所处的历史时代进行了联接。李白写《清平调》赞美杨贵妃，白居易写《长恨歌》歌咏永恒的爱情。虽然《妖猫传》是表现出了幻术师对杨贵妃的一往情深，而不是唐玄宗对杨贵妃的一片真情。或许《长恨歌》写的也只是平常人之间的永恒的爱情，不掺假，平实而又安逸。
《妖猫传》的故事视角新颖，同时又饱含了人文情怀和悬疑，让看电影的人儿在一开始就被抓住。我倒是挺喜欢这部电影的。
借用《长恨歌》最后两句在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。祝天下有情人终成眷属！
第三篇：音乐剧猫观后感
话说猫这部音乐剧来自伦敦西区，已经是30年来的经典，现在又幻化为中文，漂洋过海来到重庆大剧院。
猫这部音乐剧构思新奇，背景是夜晚的垃圾场，出自根据老妈的超级偶像诺贝尔文学奖获得者艾略特的诗集——老负鼠的猫经。
灯光渐暗，一片幽黑中，垃圾场四周响起欢快的歌声，任何一个人类都不知晓，今晚将是杰里科猫的盛会。几十只杰里科猫灵敏地在成堆的罐头上跳跃，唱着属于它们自己的歌曲”每当夜幕降临，有谁在黑暗中跳跃?你是否看见，王者降临?”每一句歌词中都包含着它们作为猫的深深骄傲。
接着，一直胖乎乎身着橘色衣裙的老猫出现了，她的臃肿笨拙和旁边灵巧跳跃的杰里科猫产生了鲜明的对比。她是照顾一代又一代幼猫长大而倍受尊敬的保姆猫珍妮点点。
纯洁猫一身雪白的皮毛特别与众不同，在皎洁的月光下，显得十分优雅清纯;两只来无影去无踪的小偷猫，奇怪地从烤箱飞出的肘子，莫名打碎的明朝大花瓶，都是拜它们所赐;唱反调的摇滚猫，一身蓬乱的皮夹，在台上高唱凯歌;超级英雄超人猫，是“小破狗”和“大恶狗”的克星，一双眼睛直射红光;火车猫是勤劳的“园丁”，驾着它的老火车日夜操劳，乐此不疲;剧院猫是深沉的老者，无数优秀歌剧在它的笔下流淌而过，雪山里的猫妖在猫族中塑造永恒的传奇;当然还有年迈的长老猫，广受尊敬，看着年轻一代的杰里科猫成长……
终于，最后的主角上场了——那是一只并不显眼的老猫，她身披夹杂着斑纹的灰色皮毛，毛发零乱不堪，衣襟破破烂烂，明显流浪已久，十几年前离家出走，现在岁月已在这只杰里科猫身上留下不可磨灭的痕迹。从小以来，她就不懂得幸福，一个人在孤独和寂寞中度过，终于，她在这次晚会上现身，用自己的嗓音唱出自己的心声：“夜深，街上弥漫着寂静，月儿寻找着梦境，留下孤独笑影。在月光下，一片片枯叶飘落在地，夜的风呜咽呻吟。回忆始终伴随着月光，梦中昔日的情景，依旧光彩照人。我忘不了那一刻甜蜜幸福时辰，愿那旧梦再重温。每一盏灯似提醒：一切由命运注定。街灯闪烁，细听有声无声，眼看将东方微明。我要迎接旭日的东升，安排崭新的生活，决不屈从命运。”
清澈沧桑的嗓音，引以了全场杰里科猫的注意，使得这只本来受冷落的老猫成为中心。善良的纯洁猫第一个携起老猫，同意她成为每年唯一获得永生的那只猫——而选出获得永生的猫，正是一年一度的杰里科猫大会的目的所在。
终于，这场音乐剧以如此圆满的结局结束了。明年，再聚大剧院!
第四篇：我是猫读后感
几年前，一个很偶然的机会读到夏目漱石的《我是猫》。第一次读日本小说，惊讶于日本文化与中国文化异曲同工的妙处。于是手不释卷，再三咀嚼。甚至我上大学也跟着我过来，偶有闲暇时便拿出来翻阅。我拿到的是译林出版社出版，于雷先生92年的译本。此后好像在市面上也没有看到旁的译本，不过即便有，我估计也很难超越这个译本的精妙。不知是因为日本文字承的是汉字的衣钵，还是确实是于雷先生高明，这本散本式的小说读来如行云流水，甚至读到诗词歌赋处，也是酣畅淋漓，毫无凝滞晦涩之感，不得不拍案叫绝。
《 我是猫》“轻快洒脱，富于机智”(鲁迅)，以飘逸的文体透过一系列冷嘲热讽否定了封建而落后的旧事物，对日本资本主义现代化所带来的诸如拜金主义、利己主义等弊端深表不满。这部自出机杼的作品，不拘泥于西方小说的模式，凭借联翩的浮想运用自如地安排了一连串出人意料的新奇、警辟而幽默的场面，寄余味于笑声 中，其如珠妙语道破人情世态的机微，剥下人类邪恶、虚伪与愚昧的外衣，成为一代传世佳作。
夏目漱石创作《我是猫》的时候已经三十八岁，这也是他的处女作。作为一个作家而言，他算是大器晚成。漱石的一生极为坎坷多舛，颇具传奇色彩，加之他所生活的年代正值日本明治维新，封建幕府没落，资本主义制度刚刚确立，人们尤其是知识分子正处在一个迷惘的精神危机中，他的作品充斥着很浓重的阴郁与压抑。漱石创作这部作品时事业与家庭包括自己的一贯的信仰和价值观都出现了严重的危机，这些危机以及由此导致的神经质在《我是猫》以及今后的作品中都打下了深深的烙印。漱石后来在回忆起这段经历时说“我对这种神经衰弱和疯狂深表感谢之意”。有个叫尼采的家伙曾经说“艺术家天生都时自虐狂”。不可否认的是，有时候人们的确喜欢从折磨自己的精神中获取一种难以言表的快感。艺术家尤甚。也许正因为此，才使得许多真正流芳百世的作品欣赏来如活脱脱的生活再现，也更能引起观者的共鸣，比如唱戏的程蝶衣，比如写诗的顾诚，比如写小说的夏目漱石，他们都用自己的生命成全了艺术。
漱石所经历的是明治维新后很多知识分子共同走过的路，但他自身曲折的生活经历，包括专从英国文学的他后来对英国文学产生怀疑，转而对禅宗发生浓厚的兴趣，使他认识到了很多当时的知识分子所没有认识的东西。他对明治维新的不彻底性是有非常清醒的认识的。他认为西方资本主义开化是几百年积累的一个自然而然的过程，而日本则是在受到外部大刺激下的急剧转变。他看到日本文化在这种冲击下的畸形变化，以及在这种文化包围之下的国民的疑惑，空虚与失落。他用辛辣的笔法嘲笑人们对这种外来文化的盲从。他在写“新式女学生” 穿着短裙在大街上打羽毛球时说“为什么我们的女学生突然就穿起短裙来在大庭广众下得意地招摇过市，而我们的男人不也开放开放，穿着女人的胸罩出来呢?这一切皆因为西方的女学生穿着短裙，而男人没有穿胸罩罢了”。 “厌世”，“苦恼”，“郁愤”是漱石常用的词汇，也是他的世界观与创作观。这些情绪也流露在《我是猫》的几乎每一个角落。他好不吝惜地用大量的笔墨以独白的方式通过主人公——一只猫来扒下人类道貌岸然的外衣，好使那长满脓疮的身体暴露在光天化日之 下，并且还要逼着人低下头去看。我一位朋友就因为受不了他极尽
辛辣挖苦之能事的笔法而没有办法把这本小说读下去。作者笔下的猫公精于辞辩，他批评人“全是些体面的小偷”，“对于自己的能量过于自信，无不妄自尊大”，“从利己主义出发所推 出的’公道’原则，也许比猫的逻辑优越，但是，论其智慧，却比 猫还低劣”。漱石作为知识分子的一员，对当时的小知识分子，例如小说中的这 些教师，更是有深刻而贴切的揭露——“那些教师者流对自己的愚昧无知浑然不觉，却又摆出一副高傲的面孔”;“尽管凡夫俗子们 把不懂的事情宣扬得像真懂了似的;而学者却把懂了的事情讲的叫 人不懂。大学课程当中，那些把未知的事情讲得滔滔不绝的大受好 评，而那些讲解已知事理的却不受欢迎”。
第五篇：《我是猫》读后感9
人们在研究《我是猫》这部作品时，往往把目光聚焦于“人”的身上;我认为，作品中猫的群体也是一支不可忽视的研究对象。
首先，是提供视角的“咱家”这只“名字嘛，现在还没有”的猫。有时候，由于作者太专注于写客观的实体和事件，“咱家”就太全能而脱离了旁观者和叙述着的身份，被作者赋予了太多猫以外的身份。所以，我也把它
当作作者所要表现的一个群体成员之一。这只猫精通古今中外的文史哲以及自然科学等方面的知识，看透人与人之间的矛盾组织，会充当密探(“潜入”金田家)、卫兵(与乌鸦的“战斗”)等等。“咱家”可以比主人更清
醒得看透迷亭对人的戏弄、也可以看清楚某些人的做作和虚伪、观察到了细微的动作流露出来的人的心态、也曾经以高超的语言技巧“恭维”车夫家的大黑……
其实，大家都可以猜测到“咱家”是作者的代言人，是作者给了这只猫这么多才艺和能力的。但是“咱家”又不屑于抓老鼠，真的要抓老鼠时候也是丑态百出;猫还是贪吃，在与“年糕”妖怪搏斗的过程中尽显猫的可爱
之态;猫喜欢的对象肯定也不是人，而是同类的 花子小姐——一个帮自己主人吹嘘的母猫。“咱家”看尽人世间的丑态而自鸣得意。但最后，作者由于客观原因把神通广大、才高识卓、养尊处优的“咱家”淹死在水缸里而匆
匆结了尾。本来这样的死亡很突然，但猫却发出了“咱家死了，死了就太平了，非死是得不到太平的”的声音，然后“南无阿弥陀佛!”来“谢天谢地”，这不由让人有点震惊，无忧无愁的猫都这么热切地回应死亡，那么，
这些还在世间苟活的人又该为自己设计什么样的结局呢?作者生平的参禅活动也是无法回答这个问题。
在“咱家”到达苦沙弥主人的家之后，非常尊敬斜对过的住在军人家的“白猫大嫂”。此后，这只猫没有再出现在作品之中。“咱家”在整篇连载的小说中很少提到自己尊敬的对象，而在开头就提出了一只值得它尊敬的
白母猫。我们不禁要问这样的尊敬是不是真正意义上的尊敬。以猫公的性格来看，也不存在阿谀白猫的动机。
其实，如果牵强地从作者生平来看的话，作者几乎从小就缺失父母亲的爱;那么，一只因为四个猫崽被学生丢到池塘而感叹的母猫应该不会是作者赞扬的对象，至少不是从亲子的层面上而受到赞扬的。再看它的理由是这
只白猫发表了对人类的看法——“再有没有比人类更通情达理的了”，而且它还“句句在理”地要跟人类为了猫家族的爱子之心而战斗。这么普通的感慨就能让“咱家”尊敬，看来这只猫实在是太自负了;它觉得一只白猫能
说出关于人类的简单评论就是很了不起的一件事情。当然，作者没有轻视异性的意思，只是有点“众人皆醉我独醒”的意味在里头。
第六篇：妖猫传观后感
开始看《妖猫传》之前，在知乎上看过一个帖子，说这个电影很扯。感觉我还是很容易被外界干扰，一旦听到什么评价心里就容易产生第一印象，所以当我开始看的时候，看着剧情，确实觉得挺扯的。而且一开始根本没看懂是什么意思。不过等影片结尾之后，也多少懂了一点。一直被人们传颂至今的关于李隆基和杨玉环的爱情故事，在这个电影里被推翻。故事的起因，是白居易的《长恨歌》。白居易对李白有一种尊重，李白曾经写出了“云想衣裳花想容”这样的诗句来形容杨贵妃的美。白居易也希望自己能成为一代大家，所以对李隆基和杨玉环的爱情故事深感有趣。但是在这个时候，发生了一系列的奇怪的事情，皇帝莫名死亡，太子继位，死亡预言，以及金吾卫侍卫统领家里发生的莫名其妙的事。从倭国来的空海，来大唐是为了寻求永恒的真想，但是被卷入这场祸事中。他与白居易一起，在寻找这些奇怪事情的起源的时候，也发现了杨玉环死亡的秘密。一切都是一场骗局，李隆基最后选择为了江山，牺牲了杨玉环。杨贵妃带着对李隆基的爱和重逢的希望，死在了棺材里。白龙守了她30年，不肯离去，甚至因为白居易被时代传颂的这个虚假的爱情故事懵逼，还要在写诗来歌颂她们的时候，选择了复仇。他想要告诉世人真相，奈何他已无会天之力。影片最后还是让我感动的，空海问白居易“你的诗写好了？”白居易说“写好了，一字不改”，空海问“确定不改了？”白居易回答“那不是我写的，是白龙写的。”然后扬天大笑而去。
影片最后说明，白居易的《长恨歌》，其实写的是白龙对杨贵妃的爱情故事。白龙只是因为杨贵妃在“极乐之宴”上，对他说“我很理解寄人篱下的感觉，所以对每个人，一点一滴都想要涌泉相报”，从哪里开始，他就全身心的对这个知己。甚至为了她的尸身不被蛊毒侵蚀，拿自己的肉身来解她的蛊毒。最后灵魂进入了黑猫体内，以黑猫的形态，守护了杨玉环30年。这个情节其实还是有些感人的，但是加到整个电影里，起因有些莫名其妙，剧情更是莫名其妙。演员演得确实出彩，黄轩把白居易写诗以及对李隆基和杨玉环的爱情执着的那种疯狂，还有知道真相之后的崩溃演得淋漓尽致，最后扬天大笑着离去也演绎的很好。总的来说，剧中每个演员都演得不错，但是剧情实在是有些无头无尾莫名其妙。只是个人理解，每个人的理解不同，一千个人心中有一千个哈姆雷特，只是写写看完之后我的感受，留念一下吧。
推荐专题： 西游记读后感500字 威尼斯商人读后感 猫妖传读后感