千文网小编为你整理了多篇相关的《《社戏》的读后感400字》，但愿对你工作学习有帮助，当然你在千文网还可以找到更多《《社戏》的读后感400字》。
第一篇：《社戏》读后感
生命中的又一个时节不知不觉地过去了，而另一段时光也在不知不觉中悄然来临。翻开《社戏》，那字里行间所洋溢着的，是鲁迅先生内心深处的只属于童年的浪漫。
儿时故乡的时光是充实的，也是值得憧憬的。在平桥村，先生可以免去陈腐的经书，享受着难得的无约束的自由，一起和小伙伴们亲近大自然，"钓虾"、"放牛"、"掘蚯蚓"，相对于城镇中那苍白无味的枯燥而言，"我"的内心无疑得到了极大的满足。而真正值得鲁迅先生怀念的，不是社戏本身，而是看戏过程中和小伙伴们结下的真挚友谊，那种淳朴，那种天真，那种情趣，那种自由，在先生看来是奢侈又遥远的。
"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了"，我想，先生之所以如此喜欢这片乐土，最大的原因无疑是这片乐土上最可爱的人、最自在的生活。
在先生眼里，平桥村的每一个画面都是一道独一无二的风景线。"那声音大概是横笛，宛转、悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。"我似乎能感受到那沉静而自失的心，得到了久违的安宁。
农村，城市，这也许是先生眼中最遥远的距离，它们看似很近，之间却隔着一道永远跨不过去的鸿沟。早晨，薄雾笼罩的田野，碧绿的豆麦，那微风拂过叶子的声音，如银铃般清脆……先生一起去品读优雅的江南水乡所蕴含的馨香，是源于对童年的向往。
我很喜欢这种由内而发的文字，它给我的感觉就像贴着大地行走一般，混着泥土的气息，真实。农村的普通和平凡在我们这些自幼在农村成长的孩子看来，是再熟悉不过的了。但或许是因为生活背景的不同，使先生笔下的农村又别具风味。
童年的一点一滴，都是特别美的梦，就像漫长的等待凝结成霜，就像久别的名字镌刻成永恒。童年就是一束特别的光，它把属于我们的生活点亮。正如德尔说过“回忆是忧伤的，期待是迷茫的。”
读《社戏》，读周树人的童年回忆，同鲁迅先生一起，在最珍贵的岁月里，找到那些遗忘的，守望虽与现实的距离遥远，但也只求在余生留下一丝值得怀念的记忆。
第二篇：《社戏》读后感
大家一定对鲁迅先生不陌生吧，鲁迅先生是伟大的思想家、革命家，更是伟大的文学巨匠。大家一定读过他的许多作品，而我今天读的`是一篇关于鲁迅小时候与小伙伴在一起去看戏时的文章。
鲁迅小时候去祖母家的时候，一天晚上和小伙伴一起去赵庄看社戏，上船时心里的激动与兴奋。令我印象最深刻的并不是看社戏的过程，而是看完戏后，鲁迅和小伙伴们一起去偷六一公公家的罗汉豆，在船上一起煮豆吃。其实那夜的豆等第二天吃起来也是那么的平常，而那夜的戏也并不是那么精彩，却表现了对童年美好生活的回忆和留恋，传达出乡村浓郁的生活气息和作者对自然人性的赞美。
让我们一起来品味书中的经典吧！
第三篇：《社戏》读后感
在我坐在桌前回想以前的事，印象中只有几次看戏的经历让我印象深刻，基本都发生在世纪之交的时候。
90年代末期，乡下还保留着白喜事请戏台班子唱戏的习惯，但大多是带点颜色的地方戏，小孩子是最不喜欢听这种戏的，觉得又土又俗，虽然也在大人的哄笑中听过几个片段，无非是哥哥嫂嫂之类的，又或者是讲公公儿媳扒灰的恶趣味。
有一年，村头新建了一个土地、山神庙，和我们在电视剧里看到的那种差别很大，完全没有看《水浒传》时，林教头风雪山神庙中那种给人冲击的感觉。实际就是一个很小的建筑，左右两间小房，感觉几块泥砖块就能砌起来，里面摆几个泥像，中间放个木牌写上本地某某山神、土地的称号，庙外有一个2米来高的葫芦形烧纸塔，就是祭拜时把钱纸放进去燃烧的一个场地。除此之外，再无它物，小时候对它是非常失望的。
竣工的那天，村上邀请了唱皮影戏班底，说是班底其实也就两三个人，一个人负责演和唱，一个人负责敲锣打鼓，还有一个什么都会点，可以搭腔喊几嗓子，也可以帮忙敲敲打打。正式开始已经天黑了，感觉十里八乡的村民都赶过来了，吆喝声此起彼伏，有担担买货的、唱戏的、叫骂的……
唱皮影戏的就在这个小庙的正前方，已经是围满了人，演的是三国的曲目，这类题材在民间很受欢迎，基本上老一辈人都喜欢讲点刘关张的故事给后辈听，所以内容大家都很熟悉，接受度高，看的就是师傅行云流水的表演，我坐在石墩上，听着咿咿呀呀的腔调，和敲锣打鼓的氛围声中，渐渐入戏，也会畅想将来有一天和好兄弟结拜的场景。戏唱得很晚，我离开时还没有结束的意思，中途我还特意钻到棚子里去了，就想看看退场的皮影到底去了哪里，原来它们还静静的躺在桌子上，棚中间拉了一些线，也挂着几个皮影，它们应该就是候场的英雄好汉了。以至于我后来很长一段时间都希望能得到一个皮影，不过那也只是儿时的梦想罢了。
以前总想不通，为什么这么小的一个庙，怎么能“保佑”这么多的人，长发后渐渐明白，那也许就是人们心中的皮影。往后很多年中元节祭祖时，都要到那个小庙里去“烧包”，贿赂贿赂本地的父母神仙，祈求“保佑”一家老小平安健康，这一习俗一直坚持到爷爷去世，而随着时间的推移，去那个小庙的人也越来越少了。我现在难得回去一次，但仅有的几次路过时，都会想到很多年前的那场皮影戏，我是里面的主人公，不仅可以风雪山神庙，还能桃园三结义。
记忆中，读小学三、四年级时特别喜欢去外公外婆家，以至于后来到初中学《社戏》时，竟然生出了些伤感，可能是看到了儿时类似的经历，又或者是再也回不到那种单纯的快乐。
在那段时间里，我们也去偷过蚕豆，然后又从家里偷出锅碗瓢盆，在山上生火煮豆子，山上有很多兔子洞，听其他小伙伴说他们中间有个厉害人物设计了一个陷阱，活捉过一只野兔子。他在兔子洞前挖个深坑，然后在坑上铺上薄薄一层絮状的草团和树叶，不知道为什么运气这么好，居然还真被他抓到过一只，即使后面再也没人通过这个方法抓到过，但我当时还是对他惊为天人的。每次在他们拾柴、煮豆子时，我就喜欢守在兔子洞前，幻想会有一只兔子冲出来撞到树墩，然后我也可以提着兔子去“邀功”了。他们应该都看出了我的心思，也可能我是“外来户”，对我照顾颇多，从未计较过我没做事却能吃豆子的这件事。
让我至今还感到不好意思的，是有一年秋收后，当时还没有普及收割机，收割稻谷还是半机械化的收谷桶，湖南地方叫“办桶”，就是把割下来的稻谷放在里面，通电后里面有个大滚筒会把谷子撞击下来，最开始还是那种用脚踩的，那就更累了。留下的秸秆有的会堆成一个小人状，也有的会堆成一个大谷仓状，等干了后，就用来做床垫或者饲料等用途。我还记得是一个炎热的午后，大人们应该都在做午睡了，小孩子却有无限的精力，十多个孩子坐在大樟树下“议事”，其中有个狗头军师样子的人物，提供了个“小创意”。把火柴捆在线香的中间或者末端，然后插入稻草堆中，留出空间让香充分燃烧，然后就可以逃离作案现场了。众人纷纷称赞，想想都感觉刺激。
说干就干，超高的执行力让我们聚是一团火，散是满天星，那天大家可能会疑惑孩子们怎么都老老实实回家了。到了下午四五点钟，冲天的火光伴随着滚滚浓烟，隐约还能听到远处骂骂咧咧的声音，以前不知道烽火戏诸侯是什么样子，这次大抵是知晓了。看着农田中一个个燃烧的稻草堆，仿佛是一个个愤怒的巨人，在空中扭曲着身体。我大概记得当时我倚在门框边，看着模糊的火光，突然感到心慌，那天晚上还梦到了自己去提水灭火的场景，可无论提了多少桶水，就是灭不完火。从那以后，这样的“游戏”以后便再也没有玩过。
有一天，外婆所在的村子上来了个杂耍团，用个高音喇叭到处宣传，他们会在村上小卖部的门口搭个台子，晚上表演杂耍戏法。我又再一次见到人山人海的村民聚集在一起的场景了，小卖部的老板大概是乐开了花。中间有个节目是一个壮汉用钢枪顶着自己的脖子，不停的用力向前挤，很多人都捂着眼睛不敢看，这还算好的，突然又上了个很瘦弱的老头，他说自己练过锁骨功，上来就把自己胳膊拧折了，可把观众吓坏了，那种骨折的声音听得人胆战心惊，然后还把自己脚也拧折，把整个人要装进一个圆桶里，这个节目进行到一半，就被大家叫停了，太残忍大家都看不下去了，锁骨功拧不过大家伙，只好草草收场。接下来的猴戏又是歌舞升平，叫好声一片了……
印象中关于后面的节目已经记忆不深了，后来不知是赚不了钱，还是因为这些手艺逐渐失传了，就再也没有过这样的场景，但那人声鼎沸的温暖感一直留在了记忆里。如今即使到过年，也依旧是冷冰冰的距离感，感觉每个人都端着，放不下自己，活着真累，但如果放下了，也可能就是那个异类，我们害怕变成谈资，也没了那些共同的话题，每个人都戴着面具，我怀念的大概是也经历过《社戏》般无忧无虑的童年。
现在，我对看戏的那种感觉是又怕又怀念，这大概也就是芸芸众生的常态吧。你有过哪些童年趣事？欢迎大家评论。
第四篇：《社戏》读后感
“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，――也不再看到那夜似的好戏了。”
一捧普通到满田遍野的罗汉豆，一场无趣到令人哈欠连连的社戏，为何能令鲁迅先生惦念一辈子呢?
“在停船的匆忙中，看见台上一个黑的长胡子的背上插上四张旗，捏着长枪，和一群赤膊的人打仗。”
“我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。”
……
作者对社戏场面的这几处描写，非常质朴，近乎平淡，但却给我留下了深刻的印象，让我难以忘怀。
我一直在想，鲁迅先生为何对社戏如此怀恋？难道是社戏真的“好看”？纵观全文，我们会发现，鲁迅先生真正怀恋的绝不只是平桥村的社戏，还有童年时期那群可爱的小伙伴儿和那些淳朴善良的村民，更有乡下那种快乐无忧的生活与那一去不复返的童年！
童年，总是那么美好，也总是那么短暂！
仔细想想，我的童年里似乎也有这种虽平凡却快乐的经历呢――
在我小时候，学校附近的不远处也有个戏台，虽然比较普通，也少为人知，但却同样给我带来了许许多多童年的乐趣。这个小小的戏台是室内的，仅仅不到九平米，幕布也是沾了不少灰尘的、破了许多洞的红绒布。至于道具什么的，就更不用提了。
那儿上演的常常是秦腔，抑或晋剧，偶尔也会有一些说不上名字的杂牌剧，但无论怎样，唱起来都是那么高亢，那么激昂。每次锣鼓响起，我便飞奔而去，在稀疏的人群里，钻来钻去，总想找到一个最佳的位置，一饱眼福。
现在回想起来，我依旧不知道他们嘴里唱的究竟是什么，但我当时却常常被感动得泪流满面。脑海中，船形鞋里刚烈而又温柔的脚步，总是摇摇晃晃；褪了色但却不沾任何尘埃的衣衫，总是起落飞扬；或妩媚或凝重的眼神，总是摄人魂魄……如今，统统成了回不去的过往。
时代变迁，沧海桑田，曾经男女老少热捧的戏台，如今却像秋后的草木般萧条。除了几位老人偶尔光临之外，几乎再无人问津。
如今读到《社戏》，想起童年，怎能不唏嘘感叹！唯有懂得珍惜，才不致将来日日叹惋那回不去的每一天！
第五篇：《社戏》读后感
读鲁迅伯伯的《社戏》，其中描写小朋友钓虾的有趣情景，记得很清楚。 机会终于来了。去年暑假，我来到了崇明。自然便想起了要去钓虾，同时也想试试鲁迅伯伯讲的那种钓虾办法灵不灵・・… 我拿起一根绑有棉花的线扔到水中，站在岸边静静等着虾上钩，可过了许久还不见一只虾上钩。这时站在我身旁、与我年纪相仿的男孩正冲着我笑，我告诉他这是书中写的钓虾的办法。他笑了笑告诉我说，那是钓小白虾的，这里只有龙虾，钓龙虾自有钓龙虾的办法。
在这热情的崇明男孩指点下，我找来了木棍和铁丝，照着他的样子将铁丝弯成一个圆圈，又在圈上穿了一条，然后用线系住铁丝圈，把它吊在木棍上。这样，一副象样的钓具就做好了。 我们把这些钓钩放入水中，不到两分钟，我就迫不及待地将木棍拉上来，果然在铁圈上一只大龙虾正挥舞大钳津津有味地“品尝”着，我太高兴了，不料手一抖，那大龙虾从我眼底下溜走了，我不禁责怪自己的鲁莽。
可那小男孩安慰我说：“这东西馋得很，一会儿还会来的。”过了一会儿，我又去拉 那根木棍，这回我可小心了，慢慢地、慢慢地……果然那只龙虾和刚才一样又在品尝着它的'“美餐”，还未等它全露出水面，说时迟那时快，一只大网已套住了它。就这样，不到两小时，足有三斤龙虾装满了我的网兜・。・… 钓龙虾可真有趣，从中我也悟出、一个道理，钓小自虾有钓小白虾的办法，钓龙虾有钓龙虾的办法，可不能到处乱套。那么做，其它事情又何尝不是这样呢？
第六篇：《社戏》读后感
《社戏》的意味是什么?要吃得准，吃得透，实在颇费思量。
鲁迅先生写戏之意不在戏，这一点还比较容易看出来，有资料就提示：小说题目是“社戏”，但大量篇幅写的是戏吗?
那天晚上的戏精彩不精彩?作者着力表现的是什么?很明白“那夜的戏是相当乏味的”，再则，“豆子本也没什么稀奇”，可是，为什么说“真的，一直到现在，我实在再没有吃那夜似的好豆，──也不再看到那夜似的好戏了”呢?
既然写“戏”之意不在“戏”，那么在于什么呢?
流行的观点是：“作者以饱含深情的优美笔触，刻画了一群农家子弟栩栩如生的形象，展示了农村自由天地中充满诗情画意的儿童生活画卷，表现劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的美好品质，反映作者对劳动人民的热爱和对自由的向往。”
诚然，这并不错，鲁迅在劳动人民身上是看到许多优秀品质的。《一件小事》就表现了这个主题。但是在鲁迅笔下，同是劳动人民的短衣帮对孔乙己这么一个苦人却是如此凉薄，简直麻木不仁，唯以取笑苦人为乐，鲁镇上的人们对于祥林嫂的态度也令人悲哀，为什么如此矛盾呢?
可见，满足于已有的认识，对于透彻理解《社戏》的意味还很不够。
读着鲁迅笔下的平桥村，忽然想起陶渊明笔下的桃花源，这么一联想，《社戏》的主题把握住了，原来鲁迅是在抒写人际关系的理想境界。在这一主题的照耀之下，《社戏》全文便豁然开朗了。
平桥村虽然不像世外桃源那样是一个虚无缥渺的世界，可也是够特殊的。请细读关于平桥村的介绍文字：
那地方叫平桥村，是一个离海边不远，极偏僻的，临河的小村庄;住户不满三十家，都种田，打鱼，只有一家很小的杂货店。平桥村“极偏僻”，虽然并非与世隔绝如桃源，但至少是相当闭塞。唯其闭塞，所以恶浊的世风较少侵袭人心。在这个小社会里，没有赵太爷、鲁四老爷、丁举人之流，家家“都种田，打鱼”，都是劳动者。为了寄寓自己的理想，在这个小村庄里有意避开了阶级对立，造成一个理想化的环境。这里仿佛没有剥削，没有压迫，象六一公公那样，不象闰土那样艰难竭蹶，那心境的舒坦表明着他的家境即使不是殷实的，至少也是过得去的。加上“合村都同姓，是本家”，亲缘关系上有如远古的一个氏族。“他们也百分之九十九不识字”，在那个时代，不识字，从某种意义上说，反倒免受诗书礼易、封建意识形态的浸染。无怪乎他们头脑中压根儿没有什么等级之类的封建观念，没有什么“犯上”之类的封建观念。
在那样一个环境里，人们的私有观念较为淡薄，民风格外淳厚。特别是在款待一年一度从大市镇上下来的客人上面，这里就是友情的海洋，温暖的乐土，鲁迅先生正可以充分抒写他自己对于人际关系的理想。
“在小村里，一家的客，几乎也就是公共的。”家家都这么好客，有如桃花源中人。小朋友们一起钓的虾。“照例是归我吃”，吃在别人嘴里自己觉得更快乐。
关于看戏的情节，最值得注意的是，为什么鲁迅不是设计白天里小朋友和迅哥儿都没去成，而是设计“到下午，我的朋友都去了”，独独“我”一个没有法去呢?假设白天里大伙儿全都没有去，到晚上一起去，那意味就全然变调了。小朋友们白天全看戏了，晚航去赵庄，是专门为了迅哥儿看戏。一切都是在写友爱，写理想的友爱。船摇得飞快，固然表现着他们技术的娴熟，然而更深的意义在于表现他们对迅哥儿的热情，他们明白迅哥儿心情的急切，要让迅哥儿早一刻看到社戏，“年幼的都陪我坐在舱中”，他们是悉心的照护着迅哥儿的安全。看戏时，双喜、阿发为迅哥儿随时做着解说，节目内容倒在其次，处处表现的是友情。
偷罗汉豆的情节，最明显地表现着鲁迅所理想的人格──无私淳朴。让桂生出来提议“可以偷一点来煮吃的”。就有了请客的意思，桂生买不到豆浆，念念不忘迅哥儿的饥渴。至于阿发说“偷我们的罢：，在稚气中透着可爱，在可爱中透着稚气，他们中间没有私己主义的冰水，有的是利他主义的热情。这正是鲁迅理想的人际关系。
为了表现人间友爱的理想，鲁迅把笔墨主要用在纯洁的孩子身上，同时并不局限于孩子圈里，他还将笔触扩展到大人身上。他提到了八公公，看来他在村上算是较为小气的一个了，然而就是他，使了他的航船并不需要去“借”，用了他的盐和柴，他也毫不计较。更可爱的是六一公公了，这是无须多说的。
人情好，水也好，山也好，平桥村是一片乐土，鲁迅把那里的自然环境尽情的美化着，诗化着，神化着。在《故乡》中，鲁迅用那样灰暗的色调描绘农村，那是现实的，在《社戏》中，鲁迅却把农村描绘得如同仙境一般，这是理想中的。这理想的友爱的世界使人产生这样欢乐的心情，世界也就变得如此理想美妙。
《社戏》这样的主题在前后两部分的对比反衬中显得十分明显。前一部分写了两次看戏，他写了什么呢?他同样不写演戏而写人情。写人情的恶劣。场子里明明“中间也还有几个空座”，挤过去坐时，却说“有人，不行”。后一次，实行对号入座了，可是去晚了，座位就给人占了。问问演员是谁，一个胖绅士很看不起似的斜瞥一眼，说话很不耐烦，剧院打着小叫天的旗号，可是直等到12点钟叫天竟还没有出来。世风就是如此恶劣!在这样丑恶的现实中，鲁迅自然向往一个理想的充满友爱的世界。《社戏》便是根据作者幼年在农村中的经历加以理想化创造出来的一片乐土，在这个天地里，寄寓着鲁迅的一种社会理想。鲁迅的创作志在改变国民精神，这正是改变国民精神的一个重要方面。明白此，才能发现这篇小说中鲁迅思想的光辉。