千文网小编为你整理了多篇相关的《边城第二章读后感(范文6篇)》,但愿对你工作学习有帮助,当然你在千文网还可以找到更多《边城第二章读后感(范文6篇)》。
《边城》讲述了一个凄美的故事。主人公翠翠与爷爷在山中渡船,而岸那边船总的两个儿子同时爱上了翠翠,最后却因误会让两段爱情走向悲剧。
我喜欢《边城》独特的写景手法,如丛林间传来的悠扬笛声,恬静柔美。沈从文笔下的小山城美得像一幅中国画。他不用过多的修辞,也不用华丽的词藻,却将景色描写得令人心向往之。读到对溪水清澈透明、草木生机勃勃的山城的描写时,你只要闭上眼睛,就能够置身于那山水之间,坐在老船夫的船,与船上的翠翠开着玩笑、打着趣呢。国画似的山与林将你包围,让你惊叹世间竟真的存在这般美好……
我喜欢沈从文笔下真实的人性,如一块块被磕掉了边角的玉石,虽不完美,却又透出独特的美。有些故事虽然动听,却总爱把主角刻画成完全正直、善良、诚实的完美人物,可我们都明白,没有完美的人。沈从文笔下的人物不一样,他们性格鲜明,淳朴善良,却又不是完美的,也正是不完美的性格,造就了这样一个凄美的故事。纯真可爱的翠翠听话又懂事,却因太害羞,很久后才表露了心意,但为时已晚;正直善良的傩送也因固执不听老船夫的解释,而错过了这段姻缘……这让读者多了几分惋惜。
我喜欢《边城》真挚细腻的情感,如溪水静静流淌过山间碎石,温暖轻柔。在小船上,在河岸旁,听到那充满情意的歌声时,翠翠内心波涛汹涌:矛盾,纠结,害羞混作一团,让她不知所措。对爱情的迷茫与困惑悄然在这个女孩心里生根发芽。没有轰轰烈烈的故事,却将读者带入书中人物的精神世界,这便是沈从文独一无二的情感表达。书中人物的情感,无论是眼泪与欢笑还是爱憎得失,都像是被揉进了他们的生活中,分外真实。他们的故事也让无数读者留下眼泪或皱起了眉头。
如果你想进入湘西的山水之中,想进入沈从文笔下的这个梦幻城堡,那么快去读《边城》吧。
中篇小说《边城》自问世以来,就引起了人们的广泛关注:赞者认为这是“一颗千古不磨的珠玉”“田园诗的杰作”;贬者说它是“掏空了人物的阶级属性”
“有意无意地回避尖锐的社会矛盾”;还有人认为文坛“总有一天会对沈从文作出公正的评价:把沈从文、福楼拜、斯特恩、普罗斯特看成成就相等的作家”。
仁者见仁,智者见智。
倘若我们抛开社会政治经济的因素,从文学本身的自然魅力(即伦理道德)来审视沈从文的作品,就能明白人们盛赞沈氏的根由了。
他的作品“以其独到的思想认识和艺术表现方式,绘制了一部本世纪第二个十年中国社会生活的恢宏画卷”。
作品中那种“优美,健康,自然,而又不悖乎人性的人生形式”促使作者以特异的湘西边陲,作为构筑善与美的“神庙”的地基。
人性,作为文学创作的永恒主题在沈从文笔下得到了最充分的体现。
因为在沈从文看来:“一部伟大作品,总是表现人性最真切的欲望。”故表现人性便是他创作的中心。
沈从文神往于不受“近代文明”玷污更不受其拘牵的原始古朴的人性,他创作时往往去除现实生活中严酷的政治经济关系,
而在古老的生活节奏与情调中塑造一系列不带社会阶级烙印的自然化的人,讴歌一种自在、自得的人生,追求一种“优美、健康”的生活。
故而,他的作品游离于当时的社会背景,在文学的大道上另辟蹊径,以抒写自然的人性为题材,从而寄托作者对社会、人生的反思。
在他众多的作品中,中篇小说《边城》就是这类内容的代表。
小说《边城》以撑渡老人的外孙女翠翠与船总的儿子天保、傩送的爱情为线索,表达了作者内心的追求以及与这追求相呼应的田园牧歌情调。
这种情调若和当时由卑鄙的人组成的动荡社会相对比,简直就是一块脱离尘寰的“世外桃源”。
在这块世外桃源中生活的人们充满了原始的内在的“爱”。
正因为这“爱”才使得湘西小城、酉水岸边茶峒里的“几个愚夫俗子,被一件普通人事牵连在一处时,各人应得的一分哀乐,为人类‘爱字作一度恰如其分的说明”。
小说《边城》正是通过抒写青年男女之间的情爱、祖孙之间的亲爱、邻里之间的互爱来表现人性之美的。
主人公翠翠是一个迷人的形象,是全书之魂。
她是人之子,更是大自然的女儿。
她“为人天真活泼,处处俨然如一只小兽物”“从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气”。
湘西的清风、丽日给了她一个壮健的躯体;茶峒的青山、绿水给了她一双碧玉般清澈透明的眸子;碧溪闹耋颉姿指怂豢啪皇拦实某嘈模挥纤⑿〈芈怂巧倥挠朴扑暝隆
祖孙俩在这古老而又清澈的溪水边、小船上、白塔下相依为命。
一不贪财,二不羡贵,三不嫌贫,四不偷懒,愿守清贫,甘于助人,体现了中国劳动人民的传统美德――勤劳、善良、淡泊。
幼小的翠翠正是在这种祥和而又古朴的小屋里,从爷爷那里继承了自己应该继承的东西,弘扬了本该弘扬的内容。
随着年龄的增长,她的性格也便有了微妙的变化:少了一点乖巧,多了一些沉思;少了一些欢笑,多了一份羞涩。
由少时争着坐渡船夫渡新娘子的花轿,学小羊、小牛叫,摘一把野花缚在头上,装扮新娘子到站在小山头听那迷人的鼓声,想那迷人的夜晚,到后来便有了青春期少女们同有的心事。
面对着那突如其来的分不清、道不明的心绪,年青、稚嫩的翠翠不知道是应该快乐,还是应该忧愁。
为此她便常常坐在山头上,站在渡船上沉静地慢慢地咀嚼着人生的酸涩苦甜,吞咽着自己为自己酿造的人生苦酒。
后来,翠翠路遇了刚刚在划船比赛中中了头奖的傩送,两颗年轻的心灵撞击在一起,那种朦胧的爱意便在翠翠心中萌发。
从此她觉得自己感情上有了一种新的需要,但又不好意思说出来。
当别人“无意中提到什么时”,她会脸红,在内心深处却又在盼望着听到与之有关的内容,等到这种盼望日久天长在心中扎下根之后,她那少女的纯情便自然而然地流露了出来。
两年后端午节前夕她又见到了傩送,情不自禁地对爷爷说:“那个人很好。”以至在看划船时无意间听到别人议论傩送婚事时,一向沉稳的翠翠心中也便乱作一团,甚至傩送和她说话也忘了应答。
后来,傩送在月下为翠翠唱歌,酣梦中的翠翠竟被傩送的情歌所吸引,灵魂也浮了起来。
可惜的是她却不知道这月下唱歌的年轻后生就是自己爱着的傩送。
不久,天保为爱离家出走落水而死,傩送寻兄归来过溪时,又得不到翠翠的一点暗示,便赌气远走他乡。
老船夫也溘然长逝。
翠翠忍受着亲人离去之痛、爱人负气出走之苦,仍决定留在渡船上翘首期盼心上人的归来。
翠翠与傩送这对深深爱着对方的年轻人既没有山盟海誓的豪言壮语,也没有离经叛道的骇世之举,更没有充满铜臭味的裙带交易,
有的只是原始乡村孕育下的超乎自然的朴素纯情,有的只是“遵从古礼”的淳厚人性,有的只是含蕴的东方的传统美德。
作者着重表现了他们行为的高尚和灵魂的美。
在作者的笔下,翠翠是个天真无邪的山区女孩,她聪明、美丽、乖巧、纯朴、善良。
傩送是个童稚无欺的乡下小伙,他勇敢、英俊、豪爽、热情、勤劳。
在这人杰地灵的偏僻之地,两颗年青的心靠拢了,他们按照自己的标准同时选择了对方。
一切显得那么自然,而在这自然之中却显示了“人性”在这块尚不开化的山村的永久魅力。
作者正是通过这一对青年男女的爱情反映了人性美。
作品展现人性美的第二个方面是通过老船夫对女儿、对孙女的挚爱来体现的。
老船夫是作者在小说中尽力刻画的另一个人物。
在作者的笔下,他是中国古代劳动人民的杰出代表。
他善良、勤劳、朴实、憨厚、忠于职守、克尽本分。
“五十年来不知把船来去渡了若干人”“年纪虽大,但天不许他休息,他仿佛便不能够同这一分生活离开”。
他生活虽然清贫,但却从不贪心;乐善好施,却从不索取,“凡事求个心安理得”。
终生为别人服务,却不图别人的一丝报答。
对于自己的女儿和外孙女,他痛爱有加,把自己的整个身心都给了她们。
十七年前,当他的独生女背着自己与驻防的一名绿营兵恋爱,有了小孩子后,他“却不加上一个有分量的字眼儿,只作为并不听到过这事情一样,仍然把日子很平静地过下去”。
后来,士兵死于暴病,女儿为之殉情,他又毫不犹豫地负起了抚养外孙女的责任。
随着岁月的流逝,转眼间,外孙女已出落成了一个如她母亲一样美丽的少女。
从此,在老船夫的心里又多了一层心事:为翠翠找一个如意郎君。
为此他不辞辛苦,竭尽全力周旋于翠翠、天保、傩送、船总顺顺和杨马兵之间。
无意中为孙女的婚事设置了一些障碍,导致了一系列的误会,最终酿成了傩送与翠翠的爱情悲剧。
他带着万般的无奈和无限的愧疚悄悄地离开了人世。
老船夫慈祥、敦厚、善良、凡事但求心安理得的良好品德仿佛就是我们中华民族的化身;他对女儿、外孙女无私的爱仿佛就是我们炎黄子孙祖祖辈辈、生生息息得以繁衍的血缘纽带。
从他的身上我们看到了中华民族那原始而又古老纯朴的人性之美。
小说正是通过老船夫这个典型人物的描述展现亲子之爱的人情美。
《边城》中的人性美还表现在邻里之间的互爱中。
船总顺顺便是这一类的总代表。
他“大方洒脱”“欢喜交朋结友,慷慨又能济人之急”。
对“因船只失事破产的船家,过路退伍兵士、游学文人墨客”,“凡到了这个地方闻名求助的,莫不尽力帮助”。
在他的身上少了都市人的自私和狭隘,少了商人聚敛钱财的贪婪与世故,少了奸A小人的阴险奸诈;多了一副两里人的宽阔豪爽的胸怀,多了一颗仗义疏财的仁义之心,多了一种乡民的光明磊落和正道直行的品德。
正是这种美德影响着乡邻,从而在这块不显山不露水的偏僻小地保留了一份大都市里想都不曾想到的民俗淳风,而且这种“重义轻利又能守信自约”的淳朴民情在这古老的大地上哺育着一代又一代,演义着一个又一个传奇式的田园牧歌故事。
面对着风雨中丧亲失业、无依无靠的翠翠,他尽释前嫌,忙前忙后。
就连城中杨马兵也赶来帮忙,并重新担负起了老船夫的重任,照看那失去了一切的孤雏――翠翠。
这就是湘西的风土人情,这就是茶峒人的善良。
这份浓浓的人情、这份厚厚的美德足可令城市中那些自以为知书达礼、寡心静欲者为之汗颜。
在这里没有什么地位的尊卑之别,有的只是人与人之间的相互尊重;在这里没有勾心斗角、强取豪夺,有的只是心与心的交换、血与血的对流。
沈从文正是通过翠翠、傩送的爱情悲剧,去淡化现实的黑暗与痛苦,去讴歌一种古朴的象征着“爱”与“美”的人性与生活方式。
今天,我横下心来,一口气读完了沈从文先生的文集《边城》,但要消化,还需下功夫,因此,只择一点来讲讲,即先生的细处之妙。
凡读过文集中十余篇小说,尤其是《边城》的人,都深深地为作者的环境与景物描写所震撼。这些描写总是出现在一个片段的开头或中央,文字并不长,但让人回味无穷,如:“一钩新月已白白的画在天空中。日头落下的一方,半边天皆为所烧红。一片银红的光,深浅不一,仿佛正在努力向高处爬去,在那红光上面,游移着几片紫色云彩。”毫无疑问,这些句子很简单,字眼也是我们再熟悉不过的,全无一些作品的“深奥奇妙”之况味,却能在我们的脑海中造出一幅异常美丽的傍晚图画,而且那么清晰,没有一点含糊。这只是初看的感受,若再将这类句子颠来倒去读上几遍,又能看出几个词中藏着更妙的笔法一一像“银红”“深浅不一”“几片紫色云彩”这都是我们写黄昏景象时经常忽略的细节一一我们写景总是从最壮观处着眼的一一回想一下见过的落日红光,确实是处处符合这几句的内容。当然,一个作家不论怎样地观察细致,怎样地练字巧妙,也不可能将一番景致完整地展现给读者。能做到这样的,无非是照片了。至于沈从文先生这几笔,虽然仅仅使读者在小说中看到了景色中的几个细节,但同时也是给了读者几个点,让读者通过想象,将点连起来,组成一幅完整的图画。这样既不会使文字拖沓,又能将书中场景“展现”给读者的写法,难道还称不上是“妙”么?只凭这样的细节,也感到文豪的高度了。
小说之中写环境的场面之类,也只是点缀而已,却刻画出了人物的千姿百态,这是重中之重。浏览整本书,写人语言、动作和心理的语句占去六、七成。同样,这些描写是十分简朴的,如:“我有了口粮,三斗米,七百钱,够了。谁要这个!”语言描写尤其多,形形色色的人物对话,正是使文章读来有声有色的“窍门”。不得不提的是,虽然小说原形确实是作者接触过的人与事,但将一个自己仅仅亲眼见过不到半小时的片段扩写为几万字的完整故事,就好像凭一个螺丝钉想象出一辆汽车一样,使其有血有肉还不会失其离谱,岂止是一般的难!而沈从文先生还进一步塑造了从未见过的人完整形象,叙其语言、说其行动、述其情绪,怎么会简单?但一读便知,作者相当成功,每个人物都活了起来。社会底层那些复杂的人难以把握的语言和心理,先生居然用得出神入化,不妙吗?
《边城》之所以被人欣赏,很大程度上是因为它细处见妙笔,刻画出了近代人们的悲喜!真是耐人寻味!妙!妙!妙!
《边城》这本书是由“市集”、“静”、“槐化镇”,等七个故事组成的,这些故事有的似清茶,有的像咖啡,有的是一杯醇醇的美酒,给我带来了美好的享受。这本书的作家是湖南凤凰县人,20世纪优秀的中国文学家之一,1902年出生,1988年离开人世,他就是――沈从文大作家。
巴金伟人对沈从文大作家说过一段话:“从文就是这样的一个人。他不喜欢表现自己,可是我和他接触较多了,就看出他身上有不少发光的东西。不仅有很高的才华,他还有一颗金子般的心。”巴金说的这段话深深地印在我的心上,让我能够更加了解沈从文大作家的性格特点,让我更加敬佩沈从文大作家了。
《边城》是沈从文久负盛名的代表作,小说以20世纪30年代湘交界的边城小镇茶峒为背景,以兼具抒情诗和小品文的优美笔触,描绘了湘西边城淳朴的世道民风和天然的生活状态。书中每个章节都似一幅或浓或淡的水墨画,以古朴清新的语言,表现出一种“优美、健康、自然而又不悖乎人性形式”。
《边城》这本书里面我最喜欢的就是“市集”一文,这篇文章的第一段话是作者对环境的描写,描写得非常细致,让我的脑海中不禁浮现出了一幅幅栩栩如生的画面:“廉纤的毛毛细雨”、“一个小小的乡场”、“如烟如雾织成的帘幕”。这些东西都是非常平凡的,但是在沈从文大作家的笔下却被描写的非常生动,让我看得手不释卷、废寝忘食,里面的精彩内容更是让我看得书不释手、目不转睛、全神贯注,就好比坠入了书海,怎么叫也叫不醒,喊也喊不醒,就犹如来到了一个自己的缤纷世界里,无法自拔了,也没有人能把我从书海中救出来。
我只要看了沈从文大作家写得故事就会看得非常入迷,看完之后在我的脑海之中就会有一幅幅精彩动人的画面不由自主地浮现出来,让我感觉看沈从文大作家的书就好像在看会动的动画片一般。
沈从文非常喜欢以描述景物、描写环境为开头来写,或者以讲述现在情况来作为开头。而这一点正是我们大家写作的不足之点,所以,我们大家要学习沈从文大作家的写作手法,来提高我们的写作水平。沈从文大作家写的文章开头也好,正文也好,结尾也好,就好比是凤头、猪身、豹尾,让人看得爱不释手。
我读了一本书,里面正好有一篇作文对我很感兴趣,叫《边城》。
如果不是那一夜的风雨或许生活仍将在平淡中继续,那刚刚萌发的爱情的念头或许还要在曲折中前行。然而就是这场风雨带走了渡船也带走了翠翠唯一的亲人――祖父。或许他就是为这里的渡船而存在吧,当渡船被冲走时作者给予了他们俩相同的命运:生命就是这样总会有消亡也总会有继续。
它们沉淀了恢弘沧桑沉寂凄婉的悲壮。
美丽的湘西凤凰的风景是动人的,山城凤凰山水环抱静静地水,即或深到一篙不能落底,却依然清澈透明河中游鱼来去皆可以,数常年深翠绿色的细竹逼人眼目。
生活是活动的图画是静止的,生活供以人生命图画供以人欣赏,
农村山城是一幅静止的图画,千年万年不变,生活里面的人叫画中人。他们在社会上地位可以忽略不计,然而画中一切于画外的人永远充满向往。
《边城》是沈从文的代表作,写于一九三三年至一九三四年初。这篇作品如沈从文的其他湘西作品,着眼于普通人、善良人的命运变迁,描摹了湘女翠翠阴差阳错的生活杯具,诚如作者所言:“一切充满了善,然而到处是不凑巧。既然是不凑巧,因之素朴的善终难免产生杯具。”
初次读《边城》是在两年前初三时,那时兴许还弄不懂沈老的用意所在。如今应对尘世间铺天盖地的灰土,应对无处不在的窒息感,不再被细心翼翼保护着的自我,开始怀念起茶峒清澈见底的流水,桃杏花里耀眼的紫花布,温柔的黄昏带着薄薄的凄凉。那样的世界,在素淡中自有明澈的光辉,质朴中自有蕴藉隽永之致,只能存在于过往,存在于梦中,存在于记忆,一去就永不再得。
怎能忘记那山,那人,那只黄狗,那个和我一样大的女孩,她的身上有我最想抓住的洁净和自由,她的故乡是我穷尽一生也到达不了的远方。应对似乎再找不回的完美,心如何不念,如何不消瘦?
应对找不回的过往,作者选择用笔将其记录下来。而对于那些猜测的目光,他曾说过:很多人看我的书近似买椟还珠,你们欣赏我故事的清新,作品背后的热情却忽略了;你们欣赏我文字的朴实,那背后蕴藏的悲痛也忽视了。
我不明白自我是否也是一个买椟还珠的人,对于《边城》这样一个故事我只愿单纯地随心而读,不愿加之以所谓深刻的挖掘的目光。我读到了背后的热情和悲痛,却还是想许给自我一个期望。只是语序的不一样,但又未尝不能够是作者留下的慈悲,那个在月下唱歌,把灵魂轻轻浮起来的年轻人,“也许明天回来!”。
边城的结局充满了不确定性,就像故事里人物的命运一样充满不确定。他们善良,没有一丝世俗的恶。即使战火立刻就要蔓延开来,他们还是过着世外桃源的平静生活。但他们各自在命运面前还是无力的,无法把握自我的命运。
这就是杯具的所在。
沈从文笔下的翠翠简直是钟灵毓秀。无所拘束,在天地间自由自在,充满了灵气。然而即使是这样一个清新脱俗的姑娘,在应对她的终身幸福时,却只能是被动的、等待的姿态。自始至终都如此。她没有别的选择。她的命运不是自我掌控的。她的杯具不在外界的逼迫,而是我们常常感叹的、我们往往把一切职责都归咎于的所谓“命运”。
结局暗示了这个故事无疑是个杯具。我相信“或许”只是作者委婉的说法。傩送不会回来了。翠翠要重复上一代的杯具了。
每个人心里也许都只爱过一个正当最好年龄的人,作者如是,翠翠如是。然后,我们都将余下的岁月留在了等待里,孤寂地等待。但即使等得眼已垂落、耳已闭锁又如何,毕竟似水的流年还在记忆里,以往的梦想还在心里,闭上双眼往昔的温暖还一息尚存。
既然一切都还在,来过就未曾离开,那么即使心已渐渐消瘦,也没有什么是不可释怀的。