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这学期来在学校领导的重视下,音乐室的各项设备比较完善,我的管理工作也能做到位,主要抓了以下几个方面:
一、学校领导重视、工作职责分明
学校的一切工作都是以教学为中心,音乐室管理对学校推
进素质教育、培养学生创新精神和表现能力方面有着重要作用,为此学校在每学期制订工作要求明确列入工作计划,分工恰当、落实到位、职责分明。
二、做好常规基础工作
这学期学校领导在这方面衣也很重视,有时校长也直接参加布置落实好新器材及物品准备以及卫生工作。由于音乐室管理精心,我校音乐专用教室环境卫生良好,桌椅完好无损,各类教材器材存放整齐、清洁有序。音乐器材设备总帐有总务处登记,做到心中有数,使音乐室发挥最大的功用,每学年都要和总务处核对一次,确保帐帐相符,帐物相符。做好使用记录,记录是一项常规工作,教师每一次使用设备都填好器材使用登记表,音乐教室使用及时填写好登记表,填好每一堂课记录。
三、充分发挥专用教室功能作用
为了推进素质教育,培养学生的创新精神和实践能力,我们充分发挥专用音乐室功能作用。上好每一节音乐课,正确使用电教设备,还每天轮流安排学生做好音乐室的卫生,每班有专门的管理员负责管理,培养了学生的管理工作。由于管理到位,音乐室的利用率相当高。在课后的业余时间,有兴趣的音乐爱好者可以到音乐教室自己唱歌弹琴,教师在旁辅导,充分发挥了音乐室的功能。
四、课堂教学
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。小学的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。
以后每学期我都会对音乐教室进行检查,并进行总结,肯定成绩,提出不足之处及时改进。每学期不但要上交各类记录,还对自己的管理工作进行小结并上交。
20xx学年舞蹈教学工作心得总结舞蹈是人类最古老的艺术形式之一,它是人类传情达意的产物,它符合人类身心需要的本质特征,具有愉悦身心,健美肢体,联络情感和团结群体等功能,成为人们生活中一个不可缺少的部分。小学阶段,学生经常参加生动、活泼的舞蹈教学活动,可以促进他们的智力发育,增长他们的体力,增强他们身体动作的协调性,同时陶冶学生的性情和品格,通过长期的舞蹈训练,可使学生拥有匀称的体形、高雅的气质,这对他们一生的发展都起着不可估量的作用。本学期的舞蹈教学工作即将结束了,在这一学期里,充满了快乐、激情、辛苦、泪水、感恩、收获。现对本学期工作作一个总结,以利于以后把工作做得更好。
我们的舞蹈课程是根据同学们的身体发展特点及其心理发展的需要而开设。舞蹈教学的目标是:
1、培养同学们喜欢跳舞的兴趣和舞蹈时愉快的心态,能大胆的进行表演。
2、认识身体基本部位,并对这些部位进行松弛、伸展和灵活的进一步训练。(手腕动作、头的动作、胸的动作、腰的动作、腿脚的动作)
3、基训初步做到颈立、背直、腿直、脚绷等要求。(横叉、前腰、跪立后腰、起胸腰、后吸脚)
4、能初步认识教室的8个基本方位点与自身的基本方位点。
5、舞蹈教学进行音乐反应、节奏、模仿、游戏、基训、组合、舞蹈表演等综合训练。那么舞蹈教学内容:、基训:横叉、前压腿、后弯腰、跪立下腰、起胸腰等等以及舞蹈组合训练。每学期下来,同学们的学习进度很快,每堂课的内容都能够基本拿下,经过长时间的练习与复
习,很快看到了同学们的收获及较好的成果。更重要的是能够喜欢舞蹈时的快乐,能够大胆的进行表演,跟着音乐节奏来进行舞蹈组合训练。
一、师德方面:加强修养,塑造“师德”。
我始终认为作为一名教师应把“师德”放在一个极其重要的位置上,因为这是教师的立身之本。“学高为师,身正为范”,这个道理古今皆然。从踏上讲台的第一天,我就时刻严格要求自己,力争做一个有崇高师德的人。我始终坚持给学生一个好的师范,希望从我这走出去的都是合格的学生。为了给自己的学生一个好的表率,同时也是使自己陶冶情操,加强修养,不断提高自己水平。今后我将继续加强师德方面的修养,力争在这一方面有更大的`提高。
二、教学方面:虚心求教,强化自我。
对于一名舞蹈老师来说,加强自身业务水平,提高教学质量无疑是至关重要的。当我在教学的过程中,我越来越感到我经验的缺少。面对学生那一双双闪动着智慧的、渴求的眼睛,每次上课我都感到自己责任之重大。为了尽快完善自己,使自己教学水平有一个质的飞跃,我从以下几个方面对自身进行了强化。首先是从教学理论和教学知识上,我不但自己阅览了一些专业、心理、幼教教学杂志进行教学参考,从中也吸取很多理论知识也是让自己又一次的充电。在让先进的理论指导自己的教学实践的同时,我也在教学实践中来验证专业理论。其次是从教学经验上,由于自己教学经验不足,有时还会在教学过程中碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我虚心向有经验的舞蹈老师学习,力争从他们那里尽快
增加一些宝贵的教学经验。我个人应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。第三是做到“不耻下问”教学互长。从另一个角度来说,学生也是老师的“教师”。由于学生接受新教学快,因此我从和他们的对话中亦能丰富我的教学也会有新的东西交给他们。
半年来未请假一节课,上课有偶尔迟到以后绝对不会,今后一定严格遵守了学校的各项规章制度。在今后的舞蹈教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点、改正缺点,开拓前进,本着“勤学、善思、实干”的准则,一如既往,再接再厉,把工作搞得更好。
总之,在过去的半年,我收获了一定的经验,但还有很多不足之处,本人在新的一年一定认真工作,加倍努力,争取在平凡的岗位上做出不平凡的业绩。
希望我们的学生在以后的舞蹈活动中,将我们的舞蹈跳得更精彩!也希望我们的孩子健康成长!愿我们的舞蹈队越来越好!同时勉励自己能够创造出更多更好的舞蹈作品!、让我们的为舞蹈教育事业做出自己的贡献!
舞蹈是学校艺术教育的一个重要组成部分,她通过感人肺腑的音乐、富有诗意的构思、优美娇健的造型,形象逼真的道具,使学生从中扩大视野、增长知识、陶冶情操、活跃身心、锻炼意志、增强才干,从而造就人才。课外活动是我校地一面旗帜,对于这方面受益的学生可以说一生受益。根据需要本学期我担任学校的舞蹈队的训练工作,每周三的下午进行训练。在班主任的配合下,我在全校选了有舞蹈功底的队员,面对16个活泼可爱的孩子,深深地感到肩头担子的沉重。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识,我经常对个别学生进行课外辅导,特别是舞蹈基本功扎实掌握。我上课时用的一套国家舞蹈协会的舞蹈教材进行教学,先后教授了两拍舞步、三拍舞步、地面练习、波浪、摊推手、压胯,还加入了新疆舞、蒙族、傣族舞、藏舞基本的动作的组合,还有热身运动的健美操。回顾过去的一段日子,总有许多成功和不足所在,现将舞蹈兴趣小组工作总结如下:
(一)丰富了学生认知经验、欣赏民族舞蹈,激发学习愿望。
兴趣是学习的动力。尔特。特里曾说过:“通过舞蹈训练能使学生增强体质,改进动作协调性,提高动作的韵律感、节奏感,增强模仿能力,培养正确的基本姿态。在情感方面,舞蹈对学生适应团体活动、接受领导,遵守纪律都有帮助,对学生个人的言行举止、表情达意,也有助益。跳舞除了身体和情感并用,显然还要精神集中。如果身体按照规定的形式舞动,一定要提高警觉,训练有素敏捷过人。”沃尔特。特里从人的身体素质、情感、注意力三方面高度概括了舞蹈教育的重要性。而众多德、智、体全面发展的学生因为接受舞蹈教育而进入一种良性循环:思想活跃、动作敏捷、成绩优良。在民族舞蹈中,我首先结合认知内容向幼儿介绍有关少数民族的知识,帮助幼儿了解少数民族服装、生活习惯、民俗民风,增强他们的感性知识,知道蒙古、维吾尔、苗族人民能歌善舞。其次要常带领同学们观看少儿、成人的.民族舞蹈录象,了解民族舞蹈的动作特点,丰富舞蹈语汇。在观看过程中,往往会情不自禁地模仿练习,教师要及时鼓励、支持,并常常利用日常生活中的点滴机会跳上一段供他们欣赏,从而激发学生学习的愿望。
(二)学习基本舞步和动作,引导学生按规律组合工作,发展学生的创造性。
回到舞蹈课堂上,首先,我对学生进行舞蹈基本功的训练,如:基本脚位练习、身体各部位活动、基本舞步等。接着,我有对学生进行了民族舞蹈的学习。经过学习,我排练了舞蹈《春晓》《咏鹅》。学生通过十六次的舞蹈训练进步很快,肩、腿、腰的软度和韧带的柔韧度在不同程度的提高,并对古典芭蕾有了一定的了解和认识。可以说我的每节课无愧于自己也无愧于孩子,孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的,我也不是在吃自己的老底儿,而是把新鲜的果实摘给孩子们,让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。学生通过舞蹈兴趣班的学习,从不会跳舞到参加各种联谊活动的舞蹈表演并获得家长和同行的好评。学生和家长都认为参加舞蹈兴趣班对他们受益匪浅,对学生的气质、审美能力、身心健康、培养音乐、舞蹈的兴趣有不同程度的提高。
看着孩子们的进步我由衷的高兴。在工作中,我也有些不足的地方,我会不断提高自己的舞蹈水平和文化修养以及舞蹈知识。
很荣幸有此机会能加入李彦教与学方式转变特色音乐工作室。让我在音乐方面的教学水平有一定的提升与进步,尤其是今年刚学习了音乐新课标的内容,使得我的教育教学有了跨越式的发展,科研意识也有所增强,教学管理能力得到很大的提高。我全身心地投入到了自己喜爱的教育事业中,有强烈的工作责任心,以学生兴趣出发是我的工作宗旨。虽然自身还有许多不足的地方有待加强,但是我会不断地努力工作,努力掌握和吸取更多音乐教研方面的知识与经验。
本校音乐学科的教学以坚持“以评促学,自主发展”为教学理念。以“预习四步骤”来渗透音乐基础知识;通过“三课型”来促进学生自主学习、培养相互协作的'主观能动性;结合“五个要点”的综合评价,来提高学生的音乐素养。给合学生的实际情况与学科要求,继续不断地探索教法和教学规律。在教学中循序渐进。特别对于低年段的孩子在培兴趣的基础上再作渗透,本学期的舞蹈教学则以逐渐渗透和实践为主。在本学期,大家都在努力的进行课改,尤其突出的是学生的自主学习。切实践行“三课型、四步骤、五要点”的教学模式,深刻领会其中的精神,根据学生的身心特点、学习能力、兴趣爱好等设计并开展有针对性的有效的教育教学活动。在我的音乐舞蹈课上,也分的利用到了这几点,也有所转变。在课堂上,学生的自主学习能力与积极性有了较大的提高,并且学会了自主编创动作,对音乐与舞蹈有了动作的领悟与体会,学会了自主评价学习,这点很让我感到欣慰。
接下来的发展计划是:积极参加每一次工作室的活动与会议,珍惜每次教师培训的机会。抓住这些契机提高理论水平,同时积极利用空余时间学习教育理论,学习先进经验和新的教育理念,不断拓宽自己知识视野,增加自己知识储备,不断积累经验,使得自己在教育教学能力上、教研水平上有所提升。科研中求突破在教育科研发面,我存在教育科研知识缺乏、教育科研能力较弱等问题,因此,我要珍惜每次工作室活动、培训的机会。围绕工作室申报的课题,从课题的采集、方案的撰写、课题的申报及立项、开题等工作中,锻炼自己,提高自己开展课题研究常规工作的能力。认真实施每一步研究步骤,积极探索生成的调控方法,向全体教师开设专题讲座一次。树立终身学习的观念,提升自己的师德修养,经常翻阅一些有关教育类、心理学等书籍,完善自己的知识结构,增强自己的文化素养。争取外出学习的机会,参加小学音乐学科培训,学习先进的教育教学理念,努力建构自己的专业知识体系。作为教师,积极进行教学反思,教学中注重实践积累,本学年争取在省、市级论文等比赛中获奖。在校内积极承担公开课教学,不断提升教学水平。
作为一名音乐类的舞蹈教师,必须以高度的敏感性和自觉性,及时发现、研究和解决教育和管理工作中的新情况、新问题,掌握其特点、发现其规律,尽职尽责地做好工作,以完成我们肩负的神圣历史使命。教学之艺,变化无穷,我将结合“四步骤”的特色创新转变方式,充分利用与体现在自己的课堂中,突出学生自主学习,多向名师吸取教学经验,教学方法要逐渐变得成熟,努力工作,决不辜负领导对我的信任与期望。
最后,再次感谢李彦音乐工作室给我这么多的学习机会,我会不断学习关于音乐的内容,争取获得更大进步。
本学期我兼任六年级年级音乐课,本着更好地完成教学任务达到教学目的培养学生有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的革命理想,陶冶高尚情操,启迪智慧,使他们的身心得到健康的发展。作为音乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、优化音乐课的教学结构,激发学生学习兴趣,为培养学生创造作准备。
在“应试教育”时期,由于受教育观念,教师素质及学校设备条件的影响。音乐课虽然较语文、数学等知识性的课有趣些,但仍然受到“重知轻能”的思想束缚,至使音乐课的教学一直陷入“教师带,学生跟”的泥潭里,并逐步演变成“为唱而教,为教而学”的“唱歌课”。这种不但枯燥泛味,而且严重忽视学生能力的培养,导致学生对音乐课的教学也毫无积极性可言。与素质教育的精神大相径庭,必须全面纠正。因为培养学生的学习兴趣也就成为当务之急。为此,我慎重选择了“愉快教学”模式。让学生在教师的挚爱中,采用学生自己喜爱的方式,主动学习。为较快的顺利实现学习兴趣转变这个目标,我因势利异的发挥音乐课本身就有的“愉悦”特牲,加上经常采用出其不意的教学创意,很快的就吸引了学生的学习兴趣。为了确保学生对音乐课有常上常新的感觉,我屏弃了“一本教材,一张嘴”进教室的旧法,不断的变换引用风琴、口琴、收音机、影碟机、甚至多媒体电脑等教具辅助教学。同时,在授课中,不在限于教会学生唱,而是把识谱知识、乐器伴奏、配乐游戏、音乐欣赏、音乐舞蹈等各种能力的培养用为教学任务。让学生既长知识又长能力,让学生自始自终兴趣盎然地主动参与。经过一个学期的教学,发现学生们不但对上音乐课的兴趣明显增强,而且还激发了他们对语、数等多门功课的兴趣。原来,他们把对音乐课学习的热情情不自禁地带到了语文、数学各科学习及日常生活之中。这说明:音乐教学能够促进学生创造力的培养。
二、培养学生的音乐欣赏能力,激发学生的创新意识
音乐是多种基本手段的综合表现,他是有由旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等要素有机的结合而成的。同时,音乐作为心灵的语言,是音乐家通过现实生活而发出的感受,并用音乐语言传递给人们。因而,教会学生欣赏音乐,让他们用心灵从音乐中领悟喜、怒、爱、恨、哀、乐等情感,也就是说教会学生欣赏音乐就显得非常必要。在教学中,我主要是让学生学会用“耳”、用“心”、用“感情”去欣赏音乐。如从高亢激昂的《义勇军进行曲》中,可以激发起学生的斗志和爱国之情;从内涵深厚的劳动号子中,可以感受到对劳动的热爱以及对敬业精神的鼓舞;从各种曲调悠扬的动听的“民歌、山歌、小调”中,不但可以感受到美,还能够引导学生对学习、演奏及创作产生欲望。这种欲望,既包含了与作者心灵的共鸣,也包含了健康的积极向上的实践意识。这种意识,就是创新的动力。
三、在音乐教学中,要注意培养、引导保护学生的好奇心,形成强烈的创新精神。
好奇心是创造的前奏,也是创造性的原动力。因而培养学生的好奇心,保护学生的好奇心,并引导好,使之成为创新思维的源泉是教师在教学中必须认真完成好的“课题”。根据物体振动产生声音并在空气中传递的这个原理。我先放影了“人是如何发声的”录像片,在顺着这一原理,帮助学生培养出“锣鼓、笛、琴是如何发音”的好奇心;接着,对学生的好奇心进行积极引导,让学生根锯“吹、拉、弹、奏”等到不同使用方法去尝试制作几种小乐趣。不久,有的学生带来了“柳叶笛、草迪、土吉它、竹梆子”等乐器十余种,也有的学生图省事不动脑筋,随意找来一些破瓶罐作为“打击乐器”充数。对此,我不但没有批评,而是很耐心的指导他们加以改造。使之能够打击出多种不同的声音。这一举动,不但很好的保护了学生的好奇心,还为学生的下一次创新实践提供了参与的动力,初步形成了创新精神。
四、“激活”学生的想象力,为学生的创造思维插上助飞的羽翼,促进创造力的形成。
想象是学生异常活跃、大胆的思维活动。是人们在创造活动中独立建构新形象的过程,音乐作为一种以时间上的流动音响为物质手段来塑造的艺术形式,无论在时间、空间及物质形态上都有广阔的想象余地。想象作为创新的基础,必须在课堂教学中充分发挥。每当上新课之时,我都给一定的时间让学生作三种“奇想”。
一是让学生想象这首歌曲的创作背景及作者的内心情感;二是想象这首歌曲用什么乐器伴奏更理想;三是想象改变曲调、唱法或者更换歌词会同样动听吗?在三次奇想中,要求学生做到“异中求同”,即方法、形式不拘一格,但要求给人有“美”的感受。这种开放式的想象,实际上就是让学生去实践、去创新。久而久之就形成了一定的创新意识。如在“锣鼓、风琴、梆子、二胡”等乐趣伴奏;还有的同学采用不同的节奏、旋律及音色来演奏。课堂上不但妙趣横生,而且在这种大胆的想象、实践中培养出了学生的创造力。
五、让学生积极动手实践,坚定信念,培养积极进取的精神。
据研究证明,手的活动对培养学生的自信心,敢于感想的无畏精神和坚定到底的意志品质都有帮助。苏霍姆林斯基认为:“儿童的创造力在他们的手指上。”这充分说明动手实践是创造力培养的关键。传统的音乐教学多是动口不动手,这就是限制学生创新能力发展的一个重要原因。因而,要培养学生的创造力,就必须让学生养成动手又动口的好习惯。在教学中,为了让学生手有足够的活动空间,要尽可能地让学生站立起来学习。并引导他们根据对歌曲的认识,用手打节拍;根据自己对歌取得想象理解用手表达情感;有时,还要制作一些乐器给歌曲配乐、配节奏。这些动手的活动,都不失为培养学生创新能力的有效途径。值得一提的是:十个手指演奏乐器的过程就是一个创造美,完善美的过程,无论是管乐器、弦乐器、还是打击乐器都离不开双手的实践训练。
即使是同一首曲子,也可以因为手的指法,手指移动快慢不同而产生不同的效果,学生在训练中就尝到了创造的乐趣。在这样不断重复的练习探索过程中,不但培养了学生的动手实践能力,还培养了学生积极的探索与实践创新精神。
音乐教育作为素质教育的重要组成部分,不但成为学校工作中不可缺少的重要工作,而且为许多学生及家长所重视。音乐教育的意义和各种功效也被广泛认可。在音乐教学中,让学生通过欣赏、歌唱歌曲,从而产生的情感交融,不仅可以促进人的身心健康发展,净化人的心灵,而且可以用来陶冶人的德性,具有德育功能;通过思维的实践,可以促进大脑两个半球的协调发展,具有益智功能;通过音乐语言动作的协调配合,可以促进身体机制的协调发展,具有健体功能。这些功能得以综合发挥,即形成了推动时代发展的创造力和创新精神。当然,要实现这种能力的完美培养,还有待于我们不断努力探索。
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