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第一篇：舞蹈学专业毕业论文开题报告
舞蹈学专业毕业论文开题报告
舞蹈学专业的同志们，下面小编给大家送上与你们专业相关的开题报告，你们别激动，请淡定。论文题目：舞蹈服饰与蒙古族族舞蹈相融的艺术初探
一 选题评估
为了探究舞蹈服饰与民族舞蹈相融合的艺术形态，详细讨论舞蹈服饰民族舞蹈中的作用及其对整个舞蹈作品的影响，本文将从蒙古族所特有的舞蹈理论及形态特征入手,通过分析中国蒙古族舞蹈来具体阐释蒙古族舞蹈服饰与蒙古族舞蹈相融的艺术内涵，为舞蹈服饰与民族舞蹈本身的更好发展提供有力的理论依据。
二 研究现状
舞蹈服饰作为一种舞美艺术,应存在于与之相适应的舞蹈形态、思想内涵、行为规范的制约和支配之中,舞蹈服饰具有时代特征、地域特色,必须符合人物的具体形象要求。余艳【1】通过对民族舞蹈艺术特征和文化内涵的分析研究，论述了民族舞蹈服饰的艺术形式和重大作用;杨敏【2】对我国少数民族舞蹈和服饰的研究分析，论述少数民族的舞蹈节奏和形式与服饰的相互关系;张姝萍【3】通过对民族服饰和民族舞蹈服饰设计方面的研究论述，得出我国民族舞蹈服饰设计的多种方案，为我国名族舞蹈服饰设计增添新的元素;崔岩【4】在舞蹈服饰与民族舞蹈的艺术性的研究中，详细准确的描述了我国民族舞蹈和民族舞蹈的艺术特色。民族舞蹈与民族舞蹈服饰的研究已经得到很大的进步，但是针对我国少数民族较多，民族舞蹈种类丰富，民族舞蹈服饰需求的不断增加，现阶段的民族舞蹈和民族舞蹈服饰研究仍然不能满足现阶段我国发展迅速的民族舞蹈创新步伐。所以本文就结合自身强有力的专业背景，对我国的民族舞蹈和民族舞蹈服饰特别是蒙古族做进一步研究。
三 研究方法
通过网络查找相关社科文献，阅读大量有关资料，充分利用我校图书馆数据库资源，由此进行论文的研究工作。
四 研究过程
本文分别从舞蹈服饰与中国蒙古族舞蹈相融的历时性信息:民族舞蹈发展历程中舞蹈服饰话语的信息,民族舞蹈发展历程中舞蹈服饰隐匿的信息;民族舞蹈韵律与舞蹈服饰的相融:民族舞蹈的节奏性与舞蹈服饰,民族舞蹈的'律动特征与舞蹈服饰;民族舞蹈情感与舞蹈服饰色彩的相融:民族舞蹈肢体语言与舞蹈服饰色彩的相融,民族舞蹈情感与舞蹈整体色彩的相融;民族舞蹈与舞蹈服饰材质的相融:民族舞蹈造型与舞蹈服饰的材质,民族舞蹈动作与舞蹈服饰的材质等三部分部分进行了研究。
五 研究条件和可能存在的问题
图书馆资源丰富，藏书种类齐全，特别是舞蹈艺术相关书籍逐渐增多，另外我校图书馆已经购买多种电子期刊以及能够多种学科进行社会科学研究的数据库资源，最后还有我系老师能够提供给学生许多具有建设性的建议。所以研究条件基本满足，能够按时完成本课题的研究工作。可能存在的问题是学期之间课时安排充足，时间需要能够更加的合理安排，另外在论文完成过程中可能会存在一定不可预见的问题。
六 论文进度安排
2012.8-2012.11 论文资料搜集，整理，提出可行的论文方向方案。
2012.11-2012.12 与论文指导老师商量论文的选题工作，并在老师的指导下完成论文的开题报告。
2013.1-2013.3在指导老师的帮助下，完成论文的初稿。
2013.3-2013.4在指导老师的帮助下，进行论文的格式修改，内容精炼，完成论文的写作工作，最终定稿。
七 参考文献
【1】余艳. 民族舞蹈服饰:艺术特征与文化内涵[J]. 武汉科技学院学报. 2004(03).
【2】杨敏. 中国少数民族舞蹈及其服饰[J]. 内蒙古大学艺术学院学报. 2006(02).
【3】张姝萍. 浅谈民族传统服饰与民族舞蹈服饰设计的关系[J]. 内蒙古民族大学学报. 2008(01).
【4】崔岩. 舞蹈服饰与民族舞蹈的艺术性[J]. 大众文艺. 2012(14).
第二篇：论文开题报告
浅论阅读教学――中学生审美情趣和欣赏品味的培养
1. 本课题所涉及的问题在国内(外)的研究现状综述
柏拉图曾说过，真正的美并不在物中，而是在心中，我们的眼睛可以看到物的美，但看不到理念的美，看到理念的美是一种特殊的能力，这种特殊的能力便是审美能力。审美感受能力极为复杂，有先天的遗传因素，如贝多芬的耳朵对音符、旋律特别敏感。但它更主要来源于后天学习和培养，如曹植七岁成诗正是因为建安时代人才济济、吟诗作斌的环境的熏陶感染，在生死搏斗中磨炼出的敏捷。培养学生的审美能力，有助于他们形成高尚情操，愉悦精神，美化心灵和启迪智慧，会让他们获得更多的幸福，达到更高的境界。学生将通过审美的新角度、新视野，去发现、开垦、超越自己，同时去发现、开垦、创造生活。
《全日制义务教育语文课程标准(实验稿)》在课程总目标第一点“在语文学习过程中，培养爱国主义感情、社会主义道德品质，逐步形成积极地人生态度和正确的价值观，提高文化品位和审美情趣。”以及第七点“具有独立阅读的能力，注重情感体验能初步理解、鉴赏文学作品，受到高尚情操与趣味的熏陶丰富自己的精神世界。”中就提出培养学生的审美情趣和欣赏品味。在这种迫切的新课程改革的形势下，在语文阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品位也显得尤为重要和急切。
从树娟在《审美性阅读教学探索》中不仅阐述了开展审美性阅读教学的“以美促知、优化教学，以美引善、净化心灵，以美创美、实现自我”这三点意义，还把审美性阅读教学的特征概括为主体性、体验性、对话性和构建性四点，为开展审美性阅读教学找到了强有力的理论支持，当然也在文中提出了进行审美性阅读教学应该注意的问题。而杨莉在《中学语文阅读教学中的美育问题研究》表明了自己的看法，她认为当前审美教学中存在以下几个问题：1.解读支离破碎，忽视整体感知;2.教师自主分析，学生被动接受;3.依赖多媒体教学，忽视文本解读;4.重视做题要求，轻视读书指导。她也提出了原因：1.升学的压力对语文审美情感教育的影响;2.阅读教学违背了审美感知具有整体性的特点;3.教师缺乏让学生进行审美体验的意识;4.体验的视觉化扼杀了读者的审美想象力;5.学生的阅读取向远离经典名著阻碍了语文阅读美育的实施;6.教师自身审美教育能力有限制约了学生审美能力的发展;极尽详细阐述了自己独特的观点。秦春蓉老师就曾在《怎样在阅读中感受美》一文中提出审美感受力的前提在于发现美，而发现美就必须具有感受课文的灵敏性和统摄力。
美读是感知教材的主要方式，是获得美感的主要途径，也是学生进入作品、感受作者情感的桥梁和渠道，所以要提高阅读审美感受还须加强美读的训练。文中表明在阅读中把自然、社会、心灵的感受融为一体从而感受到美的的观点详尽地阐释了阅读中美育的重要性以及如何培养审美能力的措施。在《语文阅读教学与审美培养》中，印明鹤和王凤舞对审美感知、审美鉴赏(分为审美联想和想象、审美情感)、审美创造总共四个概念作了一个详细定义。两位学者对于如何在阅读教学中进行美育给出了自己的意见：1.诵读：让学生品味作品的语言美;2.创设情境：让学生感受作品的意境美;3.析文：让学生领悟作品的情感美;4.研习：引发学生的创造美。要在阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品味，首先应遵循审美阅读的心理规律，其次对阅读教学中渗透美育的方法进行探讨，这样才能引导学生逐渐感知美、鉴赏美、创造美，最终使学生形成健全的人格,达到美育的目的,真正落实素质教育。
钱华在《小学语文阅读教学中学生审美能力培养初探》中分析了当前阅读教学中美育的缺失，也对于如何培养学生在阅读中发现美、感知美的能力给出了自己的意见，可以概括为5点：1.立足课文，体验自然美;2.把握形象，认知人物美;3.自由联想，拓展意境美;4.品词赏句，感悟语言美;5.反复朗读，体会音韵美。通过讲解分析课文，激发学生的想象，让学生在阅读中接受美的熏陶，在潜移默化中增强对美的感知力与鉴赏能力，进而促进审美理想、审美情感的形成,是让学生审美情趣和欣赏品味提高的有效训练途径。在《阅读教学美育的途径和方法》中安春华认为在阅读教学中实施美育的途径有：1.创设情景，培养审美感受力;2.抓住文中的“境”，培养审美情趣;3.以形象感染人，培养审美观点;4.抓住文中的“理”，提高理解美的能力等。而邹海燕、熊辉兵也在《在阅读教学中培养学生的审美情趣》中认为培养学生的审美情趣需要设置美感情境、调动生活经验和净化心灵等几个技巧和方法。
然而长期以来，受片面追求升学率的影响，重视智育轻视美育的情况普遍存在。一些语文教师只注重知识点的传授而忽视了学生审美能力的培养，或将美育视作阅读教学中智育的附庸。在这种教学思想指导下，相当数量的学生不知道什么是美，不知道怎样在阅读中去发现美、感知美和欣赏美,当然就谈不上培养审美情趣，抑或是提高审美能力了。这不能不说是语文教学的一大缺失。在课程改革的趋势下，我们迫切需要探寻出在阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品味的方法和途径，弥补这一缺失。这也是本课题研究的意义、方向和内容所在。
2. 本课题所要解决的问题和拟采用的研究方法
本课题所要解决的问题
在查阅了众多文献资料后，对在阅读教学中提高学生审美情趣和欣赏品味的意义、存在的问题和方法途径等研究现状有了较为全面的了解，对本课题所要解决的问题也有了一定的思路，现罗列如下：
1)明确阅读教学中审美教育存在的问题
在探究出在阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品味的正确有效的方法途径前，首先我们要明白阅读教学中美育存在什么样的问题，哪些方面存在问题，问题是否严重，属于什么样的性质，深入彻底的了解所存在的问题，才能对症下药，提出正确的方法有效解决问题，提高学生的审美情趣和欣赏品味，促进学生德智体美的全面发展。
2)重点解决在阅读教学中如何正确有效地提高学生的审美情趣和欣赏品味的问题
长期以来，受片面追求升学率的影响，重视智育，轻视美育的情况普遍存在。一些语文教师只注重知识点的传授和让学生考出高分，忽视了学生审美能力的培养，或将美育视作阅读教学中智育的附庸。在这种教学思想的指导下，相当数量的学生不知道什么是美，没有审美能力，导致对于文本解读不够深刻，无法感悟作者情感，失去了进一步提高学习水平、体会生活的能力。学生只是一个冰冷生硬的读书机器，即使现在考到了好分数，但是在对社会、生活、生命的体悟上是零，是不及格的。所以为了避免我们的学生变成“残障人士”，我们必须改变现状，在阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品味。正如苏霍姆林斯基所说:“美育是一种心灵的体操――它使我们的精神正直，良心纯洁，情感和观念端正。”这一精辟的比喻恰如其分地阐释了审美教育的重要性，它具有陶冶人们的性情，净化人们的情感，美化人们的生活，使人们更加热爱美，热爱生活的作用。因此，在教学实践中，教师要以语言实践活动为凭借，在训练语文能力的过程中渗透人文性，让学生在感悟语言、理解语言、欣赏语言、积累语言和运用语言的同时，受到情感的熏陶和美的陶冶，使他们逐步形成良好的个性和健全的人格，促进德、智、体、美的全面发展。这也是新课程标准所极力倡导的。
3)探寻阅读教学中有效提高学生审美情趣和欣赏品味方法途径的理论依据
为什么该课题研究提出的在阅读教学中提高学生审美情趣和欣赏品味的方法是正确有效地。该课题研究所提出的观点和解决方法可以有效解决当前阅读教学
中审美教育存在的问题，解决美育被轻视或被视作阅读教学中智育的附庸的问题，能提高学生的审美能力和欣赏品味，帮助学生形成高尚的情操、美丽的心灵和健全的人格、良好的个性，并促进学生德、智、体、美全面发展。为使该课题研究提出的观点能有效地用于实际教学并达到上述效果，我们必须提出可靠的理论依据作为支持，让理论来指导实践，指导教师在阅读教学中实施该课题研究提出的提高学生的审美情趣和欣赏品味的方法途径。让理论和实际相联系，让人信服，免于高谈阔论，空口胡说。
拟采用的研究方法
在对在阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品味的研究现状有较为全面的了解和明确了本课题所准备要解决的问题的基础上，对如何进行课题研究的方法做了一个初步的设想，现例举如下：
1.调查法
利用调查和访问的形式对当前学生的审美情趣和欣赏水平能力和周边学校的美育情况进行了解和分析,掌握真实确切的实际资料，得出正确的研究结论。保证课题研究不偏失方向，才能够顺利进行课题研究。
2.经验总结法
向在这方面有深入研究的教师讨教经验，并联系自身支教实习和学生时期所遇到的情况。以此对当前美誉存在的问题和进行审美教育的方法途径有深入了解，在前人的基础上汲取教训并借鉴，结合各方面的实际情况，然后提出自己的观点。
3.文献资料法
利用期刊、专著、报刊以及《全日制义务教育语文课程标准(实验稿)》等等资料对本课题的观点和所要研究的问题进行论证、归纳、总结和提出方法途径。该方法有助于课题研究的方向和结论保持正确，并为该课题研究提出的观点提供理论依据，真正做到理论和实际相结合。
4.个案法
利用在课堂上一些真实有针对性的典型案例来发现问题然后分析、总结，或者从中得出有效的美育方法。用对本课题研究有效用的结论来证明或解决课题所提出的观点或问题，将这些案例作为一个实证来支持课题研究的理论观点。
3. 本课题需要重点研究的、关键的问题及解决的思路
本课题需要重点研究的关键问题
为保证该课题研究深入且对审美教育水平的提升有具体的实际意义，本人在上文已经例举的本课题所要解决的问题中只选择了一个作为本课题需要重点研究的、关键的问题。
本课题需要重点研究和探讨的问题：
如何正确有效让学生在阅读教学中提高自身的审美情趣和欣赏品味。
语文是一门重要学科，其本身蕴含的丰富的审美因素，对陶冶学生的情操、培养学生的审美情趣和欣赏品味有着重要作用。而语文阅读教学恰恰是展现语文之美的重要环节。在阅读教学中，教师不仅要让学生发现课文的外在之美，还要带领学生感受内涵之美，让学生与作者在情感上产生共鸣，在内外之美的共同感召下进行美的创造，提高学生的审美能力和欣赏品味。
然而长期以来，因为受片面追求升学率的影响，重视智育，轻视美育的情况普遍存在。一些语文教师只注重知识点的传授和让学生考出高分，忽视了学生审美能力的培养，或将审美教育视作阅读教学中智育的'附庸。在这种教学思想的指导下，相当数量的学生不知道什么是美，不知道怎样在阅读中去发现美、感知美和欣赏美。美对于他们来说是扑朔迷离的，是天外之物，当然就谈不上培养审美情趣，抑或是提高审美能力了。学生没有审美能力，导致对文本解读不够深刻，无法感悟作者情感，失去了进一步提高学习水平、体会生活的能力。学生只是一个冰冷生硬的读书机器，即使考到了好分数，但对社会、生活、生命的体悟上是零，是不及格的，对于社会没有多大的贡献。所以为了避免我们的学生变成“残障人士”，我们必须改变现状，在阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品味。
正如苏霍姆林斯基所说:“美育是一种心灵的体操――它使我们的精神正直，良心纯洁，情感和观念端正。”这一精辟的比喻恰如其分地阐释了美育的重要性，它具有陶冶人们的性情、净化人们的情感、美化人们的生活，使人们更加热爱美、热爱生活的作用。因此在教学实践中要以语言实践活动为凭借，以培养学生的语文素养为目的，在训练语文能力的过程中渗透人文性，让学生在感悟语言、理解语言、欣赏语言、积累语言和运用语言的同时，受到情感的熏陶和美的陶冶，逐步形成良好的个性和健全的人格，促进德、智、体、美的全面发展，这也是新课程所极力倡导的。
解决的思路
为解决上述问题，本人预设首先说明在阅读教学中学生审美情趣和欣赏品味培养的背景，主要从当前新课程改革的形势和要求、时代的进步与发展的要求和现行语文教材及语文授课的要求三个方面来阐述，明确提高学生审美情趣和欣赏品味的现实意义。其次明确审美情趣的涵义，同时揭示提高学生审美情趣和欣赏品味的必要性。然后从当前教育教学中发现审美教育存在的问题，指明在阅读教学中美育缺失的现状，并在众多的教学实例中找出问题存在的根源，对问题存在的原因进行解剖分析。接着也是最主要的，提出在阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品味的方法途径，从教师、学生以及所在的教学坏境等等方面来考虑应该如何调整、改变当前的的方法才能提高学生的审美情趣和欣赏品味，并提出相应的理论依据来证实该方法对于提高学生审美情趣和欣赏品味是正确且有良好的实际效用的。最后在论文的结尾，提出对我国今后审美教育发展、进步的展望，以及对学生审美能力提高和德智体美全面发展的美好愿望。
大致提纲如下：
1.在阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品味的背景和现实意义
2.当前教学中美育缺失状况的现状及分析
1).当前中小学审美教育的现状 2).当前审美教育缺失的分析
3.在阅读教学中提高学生的审美情趣和欣赏品味的方法途径及理论依据
1).语文阅读的作用和意义
2).提高学生审美情趣和欣赏品味的方法途径
a.从教师角度来说 b.从学生角度来说
c.从周边教学环境来说
3).提高学生审美能力的方法途径的理论依据
4.对我国今后美育进步的展望和对学生全面发展的美好愿望
4. 完成本课题所必须的工作条件(如工具书、实验设备或实验环境条件、某类市场调研、计算机辅助设计条件等等)及解决的办法
完成本课题所必须的工作条件
为确保该课题研究能顺利进行，所提出的观点确实可行且有理论依据以及所引用的文献资料真实准确，完成本课题所必须的工作条件如下：
1.工具书：
[1] 钱华. 小学语文阅读教学中学生审美能力培养初探[J].延边教育学院学报，20xx,(4)：63-67
[2] 邹海燕，熊辉兵. 在阅读教学中培养学生的审美情趣[N].宜春日报，20xx-12-24，第3版
[3] 安春华.阅读教学美育的途径和方法[J].现代情报，20xx，(8)：154-147
[4] 秦春蓉. 浅谈怎样在阅读中感受美[J].绵阳师专学报，1996，(4)：46-47
[5] 印明鹤,王凤舞.语文阅读教学与审美培养[J].边疆经济与文化，20xx，(3)：122-123
[6] 杨莉. 中学语文阅读教学中的美育问题研究[D].云南师范大学，20xx
[7] 从树娟. 审美性阅读教学探索[D].山东师范大学，20xx
[8] 中华人民共和国教育部.全日制义务教育语文课程标准(实验稿)[S].北京：北京师范大学出版社，20xx
2.计算机网络
同方数据库，万方数据库等等
3.调查及访问
对周边地区学校的老师和学生进行访问和调查
解决的办法
为达到上述工作要求以期顺利完成课题研究和毕业论文的撰写，鉴于经济能力和所能利用的现实条件，本人对解决办法进行了如下思量：
1.自行购买相关书籍等资料
2.阅览室、图书馆借阅
3.校园网络期刊查询
5. 论文完成进度计划
第三篇：舞蹈毕业论文开题报告撰写格式
舞蹈毕业论文开题报告撰写格式范文
随着当前社会就业压力的凸显，大学毕业生就业前景模糊不定，很多学生面临“毕业即失业”的状态。根据高校毕业生就业数据显示，舞蹈专业毕业生就业率呈稳定状态，就业方向呈多元化发展，既有从事本专业工作，也有转行跨界的，而大部分毕业生从事着与本专业相关的工作，那么写一篇合格的舞蹈毕业论文开题报告应该怎么写呢？下面是小编搜集整理的舞蹈毕业论文开题报告，欢迎阅读参考。
论文题目：西南少数民族铜鼓舞蹈研究
一、选题背景
从19世纪下半叶开始，在中国学者还没有看到铜鼓对于研究中国西南少数民族历史文化方面的重要意义，没有把铜鼓作为一种历史文化载体来研究的时候，国际学术界就已经开始关注和重视中国的铜鼓和铜鼓舞蹈，并且在该领域的研究也取得了一些有价值的学术成果。作为青铜时期的代表文物，南方地区的铜鼓和北方地区的铜鼎都是由新石器时期的铜釜演变而来的，只是在漫长的历史发展中，北方的铜鼎在失去作为权力象征的功能后，变成了历史文物静静的躺在了博物馆里，而南方的铜鼓则在权力功能丧失后，回到民间，成为了活着的文化。我国的西南地区是世界上铜鼓最早的发祥地，其历史可上溯至春秋战国时期，且形制众多、分布极广，曾在西南十多个少数民族中广为流行，被视为通天的“神器”、“祭器”、“重器”和“宝器”。铜鼓作为两千多年的历史文化遗留物，不仅是流传千古的文化“活化石”，也是文化传承和历史传承的一个重要标记，而作为铜鼓文化中的舞蹈艺术则是以一种活态的表现形式来展现和传承民族文化的多样性。一直以来，我国西南地区的铜鼓及铜鼓舞蹈就以其独特的辐射性、渗透性，流传至我国各地，甚至世界多国，在铜鼓文化的传播中形成一种民族对话和国际交流，使之到达彼此的沟通和理解，共同促进铜鼓艺术的保护与发展。历史证明，文化保护得当，传承力度加强，民族的发展就越快，而其民族的文化影响和政治影响也就愈大。铜鼓舞蹈作为一种活态的.铜鼓文化，能直观、生动的展现一个民族的历史和文化，所以铜鼓舞蹈的传承与发展就应该保持自身舞蹈文化的原生形态，使其展现自身民族文化的主体特质。因此，我们应该正确引导西南少数民族铜鼓舞蹈传承与发展的方向，积极保护铜鼓舞蹈这种活态文化的艺术魅力与价值，更好的促进中国西南地区及东南亚各民族文化多元化的交流。由此可见，西南少数民族铜鼓舞蹈的研究具有国际价值和现实意义，并对铜鼓舞蹈的保护、传承与创新发展具有重要的学术价值和理论依据。
二、研究目的和意义
本文拟在前期调研的基础上，通过深入西南少数民族，对一些至今仍使用铜鼓的民族开展深入的田野调耍η蠖酝奈幕蜕偈褡逋奈璧傅睦费馗锝猩畈憬舛劣胩剿鳎骄坎煌褡宓耐奈幕捌渫奈璧傅钠鹪础⒘鞔褪⑺サ睦饭旒＃纱私沂酒涿褡寰窈臀幕车奶卣骱屠嘈汀Ｍü陨鲜鑫侍獾纳羁萄芯浚钊胩教治髂仙偈褡逋奈璧傅奈幕诤鸵帐跫壑担⑻岢龆云溆行П；ず痛械耐揪叮怪⒀锕獯蟆Ｋ裕韭畚难芯烤哂兄匾睦砺垡庖搴褪导庖澹阂环矫妫芊岣缓头⒄刮髂仙偈褡逋奈璧傅南喙乩砺郏涣硪环矫妫芪髂仙偈褡逋奈璧傅谋；ぁ⒋杏氪葱路⒄固峁┙杓Ｎ颐窍嘈牛孀湃嗣嵌悦褡迕窦湮幕约胺俏镏饰幕挪；さ母叨热鲜逗椭厥樱髂贤奈璧傅耐诰蛴氪醒芯拷嵊幸桓鼋虾玫钠趸头⒄梗雇奈璧钢匦禄婪⒁帐跚啻海⒎⒁帐貅攘Γ呦蚋踊曰偷奈蠢础
三、本文研究涉及的主要理论
铜鼓是最早产生于公元前7世纪的一种青铜器。铜鼓制作以铜为主要成分的铜、锡、铝合金等铸造而成，工艺考究。中国是铜鼓的起源地，是最早铸造和使用铜鼓的地区，从公元前7世纪左右一直流传至今。在我国，铜鼓流行并分布于西南，即现在的云南、四川、贵州、广西、广东、海南、重庆南部和湖南西部，而铜鼓最集中的地方则是在广西和云南。大约在公元前7世纪，最早的铜鼓出现在云南西部地区，从云南楚雄万家坝等地出土的四十多面铜鼓可以强有力的证明：云南的元江流域――滇池以西、洱海以东、元江以北，金沙江以南是万家坝铜鼓的政治中心。而这些原始类型的铜鼓又与铜釜十分相似，因此，这个地区应该就是铜鼓的起源地。广西的铜鼓流行的也比较早，在历史文献中就有记载说，三国两晋南北朝时期活跃在广西境内的俚人、乌浒、僚等，都已广泛使用铜鼓，在桂东南、桂西南、桂东北等地都有出土的铜鼓，其中以玉林、钦州、梧州、柳州、南宁地区最为密集。从历史文献的记载来看，在古代西南地区广泛使用铜鼓的族群有骆、乌蛮、蛮俚、僚、南蛮、仲蛮、苗、仡佬、黎等各少数民族。铜鼓经过两千多年的流传到现在，随着各个民族的迁徙、融合、退出，现在还保存并使用铜鼓的民族已经为数不多了，据目前调查研究所知，保留铜鼓文化的民族只有壮侗语族的壮族、布依族、水族、侗族、泰族，苗瑶语族的苗族、瑶族，藏缅语族的彝族，孟一高棉语族的佤族、克木人，以及芒族等。
艺术来源于生活，舞蹈是最古老的艺术之一，人们在生产生活中产生了舞蹈。铜鼓是从用来煮食物的铜釜中演变而来的，当人们吃完铜釜中的食物，填饱肚子后，心情十分愉悦，于是就把铜釜翻倒过来，用手或木棍敲打它的底部，使其发出简单有力的声音，人们便踏着节拍，或模仿狩猎、或模仿耕作、或敬神娱神，一起舞之蹈之。在晋宁石寨山出土的一个铜鼓形贮贝器的面上，就有一个敲铜鼓跳舞的图案，从图案上可以看出有两面铜鼓平放在地上，两名男子围绕其中一面铜鼓徒手击鼓，边歌边舞，另外两名女子相对一面铜鼓，一人徒手击鼓，一人边歌边舞。在广西的左江花山崖壁画上也有很多击鼓舞人的图像、围绕铜鼓而舞的图像、还有一些铜鼓自身上有的羽人舞蹈图像，从这些历史遗留下来的种种遗迹中我们不难看出，在古代，铜鼓的主要功能是用于战争助威、传信集合、祭祀、丧葬、宴会、乐舞、召集、婚庆、节日等，以及一些其他的重大活动中。早期的原始铜鼓舞蹈以祭祀为主，受制于舞蹈生态系统及其内部结构的类型，核心内容是通过用铜鼓舞蹈与神灵沟通，集中反映出古代先民的文化信仰和宇宙观。在古代，西南少数民族“凡春秋祭祀，必杂众乐击之以侑神”和“击铜鼓沙锣以祀鬼神”的现象十分普遍，因此铜鼓赛神的传统习俗，大多与祭祀娱神、驱邪逐疫等宗教祭祀活动密不可分的。《新唐书南蛮列传》、《太平寰宇记》、《贵州通志》、《云南通志》等史书中，就有很多对西南少数民族“击大鼓，吹大角，歌舞以为欢”的铜鼓赛神场面的记载和描绘。现遗存于西南少数民族中的跳铜鼓舞蹈的习俗，主要用以祭祀娱神、驱邪逐疫、祈求丰收等宗教祭祀仪式中，或是在节庆民俗仪式中祈求神灵的佑护，跳给神看，用舞蹈动作博得神的欢心，以及在各种节庆习俗中自娱自乐的舞蹈形式。此外，铜鼓舞蹈还是一些民族丧葬活动中必不可少的宗教仪式。他们在送葬前连续几天的敲击铜鼓，通过鼓声呼唤亲友参加葬礼，跳铜鼓舞蹈以召唤鬼神前来护v死者的灵魂。早期的铜鼓舞蹈主要是人们踏着简单的鼓点节奏来变化动作和队形，在舞蹈中虔诚地敬神、娱神。但随着社会的进步和铜鼓舞蹈在历史发展中不断的演变创新，单纯以铜鼓伴奏的祭祀娱神的舞蹈已不能再满足人们的审美活动，自娱自乐的成分逐渐强化，人们经过逐渐的改革，铜鼓舞蹈也由原始的劳作祭祀舞蹈逐渐转化、发展为具有特殊审美价值的民俗舞蹈、群众舞蹈、艺术舞蹈等多种舞蹈形式。由此可知，铜鼓舞蹈所表现的内容和形式是与人们的生活息息相关的。传统的铜鼓舞蹈大都有特定的内容主旨、仪式程序和象征意义，还有特定的舞蹈场域、队形、动作和表演及主持日的规定和禁忌……，然而，在该舞蹈中所呈现的一切，始终都是以铜鼓为核心的，在铜鼓节奏的指挥下，舞者通过强、弱、快、慢、轻、重、缓、急的鼓点，跳起围绕铜鼓变化着的各种各样用以表达特定意义的舞蹈。
四、本文研究的主要内容
本论文坚持运用辩证唯物主义的历史观与方法论，打破常规的思维模式，立足于从国内外、各民族、各地区等多角度、深层次、全方位的学术视野，在前期研究成果的基础上再度深入到云南、广西、贵州等80多个县乡村寨的少数民族地区进行田野调查，通过访谈、查阅文献、实地考察等方式方法，在认真思考和总结近年来国内外新实证、新材料、新思路、新观点和新成果的基础上，深度考察滇、桂、黔三省区少数民族中最具有代表性、典型性和普遍性意义的铜鼓舞蹈，尝试运用舞蹈学、民族学、历史学、宗教学、考古学、图像学等多学科、跨学科的研究方法，探究西南少数民族铜鼓舞蹈最本源的面貌，力求对各族铜鼓舞蹈的发展变异进行深层解析与探索，进而描述不同民族铜鼓舞蹈的起源、发展和创新规律，揭示西南少数民族的文化形态和表现形式，发掘西南各少数民族铜鼓舞蹈中的“共性”与“个性”的规律，从而深入探讨西南少数民族铜鼓舞蹈的文化内涵和艺术价值，以及对其保护、传承与创新的有效途径。通过对这类终极问题的深刻研究，为深入剖析铜鼓舞蹈的民族文化，开拓新的途径与方向。需要说明的是，文中插图主要来自蒋廷瑜著《古代铜鼓艺术》、李昆声、黄德荣著《中国与东南亚的古代铜鼓》、广西壮族自治区民族研究所著《广西左江流域崖壁画考察与研究》等著作中的图片，以及杨德]著《铜鼓乐舞初探》、陈远璋著《左江岩画舞蹈图像初探》等论文中的插图，由于文章篇幅的原因，文中所有插图不再注明详细出处，在此对原作者致以深深的歉意并衷心的感谢!相关的著作和论文已在本文“参考文献”中一一列出。
五、写作提纲
摘要3-4
Abstract4
绪论8-13
一、学术价值及现实意义8-9
二、研究现状及基本资料9-10
三、研究范围及相关的概念界定10-12
四、研究路线和方法12-13
第一章西南铜鼓13-19
第一节铜鼓概述13-16
一、铜鼓的起源与分布13-14
二、铜鼓的结构与类型14-16
第二节铜鼓的艺术特征16-19
一、音乐艺术16-17
二、舞蹈艺术17-19
第二章西南地区古代铜鼓乐舞图像19-42
第一节花山崖壁画上的铜鼓乐舞图像19-27
一、舞蹈造型19-21
二、舞蹈队形21-23
三、舞蹈动作23-27
第二节铜鼓纹饰上的铜鼓乐舞图像27-37
一、羽毛舞27-30
二、盾牌舞30-32
三、仿生物舞32-34
四、葫芦笙舞34-35
五、徒手舞35-37
第三节古代铜鼓舞蹈的艺术特征37-42
一、图腾崇拜艺术37-40
二、生殖崇拜艺术40
三、巫文化40-42
第三章西南少数民族历史文献记载的铜鼓舞蹈42-52
第一节节庆民俗仪式中的铜鼓舞蹈42-48
一、蚂拐节42-43
二、达努节43-44
三、跳弓节44-45
四、补年节45-46
五、芦笙节46
六、节庆自娱46-48
第二节丧葬祭祀仪式中的铜鼓舞蹈48-52
一、勤泽格拉48-49
二、跳铜鼓49-50
三、铜木神鼓舞50
四、贵州布依族铜鼓舞50-51
五、贵州雷山苗族铜鼓舞51-52
第四章西南少数民族现存的铜鼓舞蹈52-86
第一节壮族铜鼓舞蹈52-63
一、广西东兰壮族《铜鼓舞》52-57
二、云南马关壮族《跳铜鼓》57-60
三、云南泸西壮族《铜木神鼓舞》60-63
第二节彝族铜鼓舞蹈63-68
一、广西那坡彝族《铜鼓舞》63-65
二、云南文山彝族《跳铜铜鼓》65-68
第三节瑶族铜鼓舞蹈68-76
一、广西都安、巴马布努瑶《跳铜鼓》68-73
二、广西南丹白裤瑶《勤泽格拉》73-76
第四节苗族铜鼓舞蹈76-82
一、贵州雷山苗族《铜鼓舞》76-79
二、贵州凯里苗族《铜鼓舞》79-82
第五节水族铜鼓舞蹈82-86
第五章西南少数民族铜鼓舞蹈的文化内涵86-92
第一节民族文化价值86-88
第二节舞蹈艺术价值88-89
第三节铜鼓舞蹈的保护与传承89-92
结语92-95
致谢95-96
参考文献96-99
六、目前已经阅读的主要文献
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